Das mit der Präferenz könnte gut sein, aber wir müssen ja zwischen Autori und Figuren unterscheiden. Derjenige, der in Geisterbahn objektifiziert, ist Dr. Fratale. Bei den "Drillingen" versucht die Hauptfigur, sich dem zu entziehen. Wenn Autori Objektifizierung kritisch darstellen wollen, muss es jemand in der Geschichte geben, der objektifiziert.
Ich weiß nicht, ob das stimmt, und behaupte mal dreist das Gegenteil. Aber ich habe es noch nicht versucht ...
Christian Hornstein: Grün
Sergej und SelFish wollen die Welt retten und dazu ein Virus unter die Menschen bringen, dass diese verändert, in der Hoffnung, dass dies dazu führt, dass der Klimawandel wirklich eingedämmt wird.
Die Idee, die Menschen besser zu machen, damit sie Probleme angehen, ist nicht neu. Die Frage, wie diese Menschen sein müssten, auch nicht. Hornstein hat dem Thema trotzdem neue Aspekte abgerungen, indem er zwei sehr schnoddrige Figuren (von denen eine auch noch selfish heißt) zu Weltenretter*innen erkoren hat. Hinzu kommt Pope, der auch nicht gerade Sympathiepunkte sammelt.
Leider kann mich der Text trotz der sprachlichen Finesse nicht wirklich packen. Mir ist die Schreibe zu gewollt, zu umständlich, die Figuren zu wenig fassbar. Auch sind viele Nebendinge scheinbar nur in den Text gequetscht, um Weltenbau zu zeigen oder Seitenhiebe auf die Jetztzeit zu verteilen. Die Handlung an sich ist recht übersichtlich und besteht fast nur aus Dialogen. Um mich zu packen, müssten sich hier die Erzählstimmen unterscheiden. Für mich klingen sie aber alle gleich. Das Ende ist offen und lässt mich mit der Frage stehen, ob das, was sie da vor haben, wohl eine gute Idee ist. Auch nicht neu. Leider.
Uwe Post: Die drei Stigmata des lila Panda
Aus der Sicht eines KI-Kuscheltiers, eben jenes Panda, erfahren wir, wie der Panda sich überflüssig fühlt und sein Kind verlässt, dem er Elternersatz sein soll. Die Geschichte ist von zynischem, bösartigen Humor durchdrungen, denn sie zeigt deutlich, wie wenig der Panda in der Lage ist, Menschen wirklich emotional zu lesen und zu begleiten. Natürlich kann er auch sich selbst kaum schützen und gerät in schwierige Situationen. Dazu passt der düstere Weltenbau, in dem nur noch wenige Menschen den persönlichen Kontakt zueinander suchen.
Das Ende, das hier nicht verraten werden soll, ist zwar unerwartet tröstlich, scheint aber genau darum nicht zum Rest des Textes zu passen. Insgesamt ist mir der Text zu düster. Ich mag es auch nicht, wenn Texte ihre eigenen Figuren nicht ernst nehmen und sich über sie lustig machen.
Marie Meier: Noah, der Hammer und der Gott in der Maschine
Eine Arche driftet durch das All. Auf ihr ein Mensch und ein Roboter. So weit, so bekannt. Meier erzählt nachvollziehbar, wie Mensch und Roboter sich gegenseitig nerven und wie es dann zur Konflikteskalation kommt. Das ist ganz unterhaltsam, wirklich begeistern kann es mich aber nicht. Dabei gibt es einen interessanten Ansatz darin: Um Streit zu vermeiden, gibt es nur immer einen Menschen. Und aus irgendeinem Grund muss der immer männlich sein. Als einmal versehentlich eine Frau geboren wird, bringt das alles durcheinander. Warum? Was bedeutet das? Da wüsste ich gern mehr. Aber leider verrät uns die Autorin nichts darüber.
Comics: Wie oft kann ich dem Comic von Kostas Koufogiorgos gar nichts abgewinnen (diesmal spricht mich nicht einmal die Zeichnung an). Die Steine-Comics von Volker Toons sprechen mich immerhin zu 50% an: Die Sache mit Stonehenge finde ich witzig.
Tja. Ich würde sagen, ich brauche eine Exodus-Pause. Diese Ausgabe war immerhin besser als die letzte (da lag die Messlatte aber auch so niedrig, dass man drüber stolpern könnte), aber vom Hocker reißt sie mich nicht.
Bearbeitet von Jol Rosenberg, 15 Juli 2024 - 14:48.
