PetraHartmann

Das Karl-May-Magazin "Karl May & Co." stellt in seiner Dezember-Ausgabe "Das Herz des Donnervogels" vor. Rezensent Michael Kunz schreibt unter der Überschrift "Wie der Junge Adler fliegen lernte - über ungleiche Freunde und einen großen Traum", dass die Geschichte "ein bisschen auch von Mark Twain stammen könnte".

Der Autor als Karl-May-Kenner hebt besonders den Umstand hervor, dass ich den Jungen Adler zum Lakota gemacht habe. In "Winnetou IV" / "Winnetous Erben" war er ja Mescalero. Er schildert, wie ich den Wechsel begründet habe und dass ich für den jugendlichen Flugpionier "dann dennoch den Weg zu Karl May zurück" gefunden habe. Das Zitat "Pferde holt man zurück, Frauen nicht, hat Winnetou gesagt", eine Variante eines Ausspruchs aus dem zweiten Winnetou-Band, scheint ihm gefallen zu haben.

Kunz liebt meinen Verlag nicht besonders. Umso mehr freue ich mich natürlich darüber, dass diese "Hypothek" dem "Donnervogel" keinen Verriss aus Prinzip eingetragen hat. Er schreibt: "Seit den frühen Tagen der Bücher von Thomas Ostwald ist in der BLITZ-Reihe 'Im Wilden Westen Nordamerikas' kein derart gelungenes und lesenswertes Buch herausgebracht worden." Die Geschichte sei den Büchern Axel Halbachs "und vielen anderen Pastiches um Längen überlegen".

Sein Schlusswort: "Sollte die Autorin noch mehr Ideen für Geschichten aus dem May-Multiverse haben, wäre ihr eine Veröffentlichung im klassischen grün-goldenem Design durchaus zu gönnen. Da hätte sich auch 'Das Herz des Donnervogels' sehr gut gemacht."

Bleibt mir nur zu sagen, dass ich den Blitz-Verlag sehr schätze und dass mir die Gestaltung des Buchs sehr gefällt. Die Rotgold-Optik statt des Grüngold-Designs kann sich durchaus sehen lassen.

Die komplette Rezension findet ihr in:
Karl May & Co. Das Karl-May-Magazin. Nr. 174, Dezember 2023, S. 97.
Zu bestellen unter: https://www.karl-may-magazin.de/

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"Zion's Fiction" ist eine Anthologie mit Kurzgeschichten aus Israel, die jetzt in deutscher Übersetzung im Hirnkost-Verlag erschienen ist. Der Titel spielt ein wenig mit der Genre-Bezeichnung "Science Fiction", doch ist das Spektrum wesentlich breiter, und es finden sich fantastische Texte der unterschiedlichsten Art. Einen großen Anteil haben soziale und psychologische Aspekte, biologische Entwicklungen und anthropologische Fragestellungen. Der Bereich Technik oder Dystopien sind seltener anzutreffen.
Sehr lesenswert und lehrreich ist die Einleitung der beiden Herausgeber Sheldon Teitelbaum und Emanuel Lottem. Sie stellen heraus, dass Israel eigentlich ein Staat ist, der seine Gründung zwei "phantastischen" Büchern verdankt: der Bibel und dem utopisch-prophetischen Roman "Altneuland" von Theodor Herzl, dem Entwurf eines jüdischen Staates und einer unglaublich mächtigen Inspirationsquelle der Zionisten, Siedler und Staatsgründer. Dennoch, oder vielleicht auch gerade deswegen, führte die phantastische Literatur in Israel jahrzehntelang ein Schattendasein. Als Hochliteratur und preiswürdig galt ein herber Realismus, der den Aufbau des Landes und die realen Sorgen, Nöte und Erfolge realer Menschen schilderte. Phantastik also als "Schmuddelliteratur". Das ist auch in Deutschland keine so ungewöhnliche Einschätzung. Umso erfreulicher, dass in "Zion's Fiction" nun ein paar echte Perlen israelischer phantastischer Literatur vereinigt und auch dem deutschen Publikum zugänglich gemacht worden sind.
Die Sammlung enthält 16 Kurzgeschichten oder auch längere Erzählungen. Die Leser begegnen mutierten Mäusen, die für Menschen todgefährlich sind, und einer Frau, die den Tod heiratet, außerdem einer Bibliothek, die durch die Zeiten reist, und einem Mann, der so intensiv von einer Frau träumt, dass er sie aus den unmöglichsten Situationen zu sich her träumen kann - was für die Frau mehr als unangenehm ist.

Herausragend "Das perfekte Mädchen" von Guy Hasson

Als herausragend möchte ich die Geschichte "Das perfekte Mädchen" von Guy Hasson bezeichnen. Es handelt sich eigentlich eher um eine kleine Novelle, die mit ihrem Umfang von 60 Seiten zugleich der mit Abstand längste Beitrag zu diesem Buch ist. Hasson erzählt von einer jungen Frau, die telepathisch begabt ist und nun in einem speziellen Institut ausgebildet werden soll. Sie selbst fühlt sich mit dieser Fähigkeit wie ein Monster, und der Umstand, inmitten dieser Telepathen-Kaserne im eigenen Kopf keinerlei Privatsphäre zu besitzen, ist für sie - aus nachvollziehbaren Gründen - unangenehm. Doch das am meisten Belastende dieser Ausbildung ist, dass sie und ihre Mitstudenten lernen sollen, die Gedanken von Toten zu lesen.
Als Neuling erhält die Heldin, offenbar als Schikane für Frischlinge, den Schlüssel zur Leichenkammer zugeteilt und muss nun auf- und zuschließen, wenn die einzelnen Kurse zu den Studienobjekten kommen. Als ihre erste Leiche eingeliefert wird, ist die Ich-Erzählerin noch schockiert und angeekelt. Doch dann muss sie selbst im Unterricht in die Gedankenwelt der toten Frau eindringen. Und irgendetwas ist dort ... etwas Angstmachendes und Anziehendes zugleich. Tiefer und tiefer dringt sie in die Seelenwelt der Toten ein, erlebt jede Entwertung und jede Verletzung mit, als sei es ihr eigenes Leben. Immer wieder schleicht sie sich heimlich in die Leichenhalle und erforscht das Leben dieser Frau. Oder ist es ihr eigenes?
Die Geschichte ist so intensiv und geht derart unter die Haut, dass es für den Leser ähnlich schwer ist, sich aus ihr wieder zurückzuziehen, wie es der Heldin unmöglich ist, die Gedankenwelt der Toten zu verlassen. Kein Wunder, dass Guy Hasson mit der Geschichte "The perfekt Girl" im Jahr 2006 den israelischen Geffen-Award für die beste Kurzgeschichte gewann. Auf jeden Fall hochverdient, und allein schon für diese Geschichte ist dieses Buch meine Anthologie des Jahres. Bitte mehr von diesem Autor auf Deutsch.

Die "Langsamen" kämpfen um ihre Kinder

Sehr gelungen und nachdenklich machend ist auch die Geschichte "Die Langsamen" von Gail Hareven. Es geht darin um ein Reservat, das aufgelöst werden soll. In dem Reservat waren die Menschen untergebracht, die ihre Kinder "langsam" aufwachsen lassen wollen. Also mit Baby- und Kleinkindphase, Pubertät und allem, was auch im 21. Jahrhundert die Entwicklung eines Menschen ausmacht. Doch in der hier geschilderten Zukunft ist diese "Rückständigkeit" längst überwunden. Dank des BNW, des Beschleunigten Nachkommen-Wachstums, sind die Kinder quasi sofort groß, die Eltern ruinieren sich nicht mehr das Leben mit Stillen, Windelnwechseln und jahrelanger Brutpflege bis zur Volljährigkeit, sondern die Nachkommen können fast vom Start an ihr Leben als Erwachsene führen, arbeiten und selbst Kinder haben.
Die "modernen Menschen" verstehen überhaupt nicht, warum sich die "Langsamen" so sehr quälen, und wollen nun die Primitiven zu ihrem Glück zwingen. Die kämpfen dagegen an. Sie wollen ihre Babys nicht hergeben, es bräche ihnen das Herz ... Schockierend und packend. Und auch wenn es so etwas wie das BNW in Wirklichkeit nicht gibt, die Unterjochung und Zwangsbeglückung, die so genannte "Primitive" von "Zivilisierten" zu erdulden hatten, kennen wir aus der Geschichte zur Genüge.

Weltmeisterschafts-Puzzle-Team startet zwei Minuten zu früh

Als drittes schließlich ist mir die Geschichte "Zwei Minuten zu früh" von Gur Shomron aufgefallen. Es geht um drei Geschwister, die an einer Puzzle-Weltmeisterschaft teilnehmen und den Weltrekord brechen wollen. Die drei sind krasse Außenseiter im Kreis der 100 Teilnehmer, die anderen sind allesamt hochgezüchtete Genies aus Eliteschulen und Nobelgegenden. Doch die Geschwister waren von einem freundlichen Nachbarn ausgebildet und gefördert worden und konnten sich so qualifizieren. Am Tag des Wettkampfes passiert etwas Ungewöhnliches: Der Bote, der das streng geheime 20.000-Teile-Puzzle bringt, ist zwei Minuten früher da als erwartet. Wo doch alle Teams gleichzeitig die Aufgaben erhalten sollen. Die drei Kinder denken sich zunächst nichts dabei und legen los. Doch diese zwei Minuten ermöglichen eine Sensation, die die gesamte Welt der Puzzler erschüttern wird ... Eine der wenigen humorvollen Geschichten und gleichzeitig spannend und tiefsinnig. Sehr schön.
Insgesamt ist die Anthologie eine sehr vielschichtige und vielstimmige Sammlung, die außer durch ihre guten Texte auch durch ihre ausgesprochen werthaltige Aufmachung punktet. Die solide Harcover-Ausgabe mit Lesebändchen und mit jeder Geschichte vorangestellten Schmuckseiten ist eine Zierde für jedes Bücherregal. Mit einem Vorwort von Robert Silverberg, einem Nachwort von Aharon Hauptmann, der bereits erwähnten Einleitung der Herausgeber und außergewöhnlich umfangreichen Autorenbiographien hat der Hirnkost-Verlag hier ein wirklich reichhaltiges und gut gestaltetes Schmuckstück aufgelegt. So muss Literatur präsentiert werfen.

Fazit: Geschichten, die unter die Haut gehen, mit viel Hintergrund-Informationen und in ansprechender Verpackung. Ein herausragendes Buch.

Zion's Fiction. Phantastische Literatur aus Israel. Hrsg. v. Sheldon Teitelbaum und Emanuel Lottem. Mit einem Vorwort von Robert Silverberg und einem Nachwort von Aharon Hauptmann. Berlin: Hirnkost, 2023. 402 S., Euro 30.

© Petra Hartmann

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Eine Welt, in der Menschen nur noch Märchen sind, beschreibt Bernhard Stäber in seiner Herbstlande-Novelle. Der auf Peter S. Beagle und seinen Fantasy-Klassiker "Das letzte Einhorn" anspielende Titel weist jedoch nur auf eine von zwei Inspirationsquellen des Autors hin. Denn "Wenn Menschen Märchen sind" ist auch eine ausgesprochen liebevolle Hommage an Richard Adams' "Watership down" / "Unten am Fluss".
Gibt es wirklich keine Menschen mehr in den Herbstlanden? Wohin sind sie verschwunden? Wann habt ihr zuletzt einen gesehen? Fragen, die den alten Starkwind umtreiben. Natürlich ist es ein Hund, der die Zweibeiner vermisst. Der treueste Freund des Menschen, von Tieren manchmal wegen seiner Symbiose mit den fremdartigen Wesen misstrauisch beäugt, von Wölfen gar verachtet, weil er sich domestizieren ließ. Doch Hunde und Menschen gehören untrennbar zusammen, und so macht sich der alte, klapprige Rüde auf die Suche nach den Verschollenen.

Audienz bei der Kaninchen-Königin

Im Wald, wo das Kaninchenvolk lebt, stellt er seine Fragen, kann sogar mit der Kaninchen-Königin reden, aber auch sie hat schon seit ewigen Zeiten keinen Menschen mehr gesehen. Ob es überhaupt der Mühe wert ist, nach ihnen zu suchen? Oder ob der Verlust nicht leicht verschmerzbar ist? Starkwind will davon nichts hören. Er braucht den Menschen. Und außerdem: Auch Eichhörnchen und Igel scheinen zu verschwinden. Die Herbstlande verändern sich. Hin zu etwas, das nichts Gutes bedeutet. Schließlich gibt die Kaninchen-Königin Starkwind zwei Begleiter mit auf den Weg: den Wächter Lauscher und die Geschichtenerzählerin Löwenzahn. Reisegefährten, denen der altersschwache Hund zunächst recht wenig zutraut. Doch auf dem kürbisgelben Weg, der zum Schloss der Kürbiskönigin Lithe führt, zeigt sich, dass das Team aus drei nicht allzu kräftigen Helden zusammenwächst und mit Herz und Verstand auch die gefährlichsten Situationen meistern kann.

Ein Herzenswunsch und sein hoher Preis

Aber wo ist die Kürbiskönigin - und wie kommt man an den bösartigen Wölfen vorbei, die das Schloss auf dem Kürbisberg erobert haben? Wer die Menschen zurückholen will, muss einen Wunsch aufschreiben und ihn dann in der Kürbisschale im Schloss verbrennen. Starkwind ahnt nicht, dass er einen hohen Preis für die Rückkehr der Menschen zahlen muss.
Mit "Wenn Menschen Märchen sind" hat Bernhard Stäber ein zauberhaftes, poetisches Märchen geschrieben, das sich nicht nur gut in den Herbstlande-Kosmos einfügt, sondern dieser Welt eine neue, berührende Facette hinzufügt. Der Autor schafft es, das inzwischen bekannte Grundthema der Herbstlande - wahre Herzenswünsche und eine lange, gefährliche Reise zur Kürbiskönigin - spannend und mit viel Liebe zu seinen Charakteren zu erzählen. Starkwind ist ein Held, der es verdient hat, in den Legenden des Kaninchenvolks weiterzuleben, und Löwenzahn ist die beste Garantin dafür.

Fazit: Die melancholische Poesie der Herbstlande und ein liebenswürdiger Held mit grauem Fell, der seine besten Jahre längst hinter sich hat, machen diese Geschichte zu einem unvergesslichen, herzwärmenden Erlebnis. Gut gemacht. Bitte mehr davon.

Bernhard Stäber: Wenn Menschen Märchen sind. Eine Herbstlande-Novelle.Mit Illustrationen von Katrin Minert. Meitingen/Erlingen: Verlag Torsten Low, 2023. 94 S., Euro 10,90.

Weitere Bücher über die Herbstlande
Herbstlande
Herbstlande - Verklingende Farben
Geschichten aus den Herbstlanden
Anja Bagus: Das Nebelreich
Alessandra Reß: Die Sommerlande
Fabienne Siegmund: Herbstfeuer
Markus Heitkamp: Die Reisen des jungen Haselhorn
Diana Menschig: Jaspers Reise zur Erkenntnis
Stefanie Bender: Der Pfad des Kolibris
Stephanie Kempin: Fieberträume
Fabienne Siegmund: Hinter den fallenden Blättern

© Petra Hartmann

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In ihrem Roman „Mohawk Love“ erzählt Kerstin Groeper von einem deutschen Au-pair-Mädchen, das in Toronto die Liebe ihres Lebens trifft. Aber Jordan ist Indianer, er gehört zum Stamm der Mohawk. Und die weiße Gesellschaft in Kanada ist alles andere als tolerant den Ureinwohnern gegenüber.
Im Prinzip ist „Mohawk Love“ bereits so etwas wie ein historischer Roman. Die Geschichte um die junge Krissy, die nach ihrem Fachabitur als „Nanny“ nach Kanada geht, spielt im Jahr 1981. Dinge, die uns heutzutage selbstverständlich geworden sind, sind in Krissys Welt noch nicht erfunden: Handy und SMS, Internet, E-Mail, Skype, das alles gibt es noch nicht. Wer in den 80er Jahren nach Kanada aufbrach, konnte vielleicht alle paar Wochen ein extrem teures Telefonat nach Hause führen, das ihm der Arbeitgeber meist vom Lohn abzog …

Handtaschenraub und Verkehrsunfall

Krissy hat massive Probleme mit ihrem despotischen Vater, der keine Gelegenheit auslässt, der Tochter klarzumachen, wie wenig sie in seinen Augen wert ist. Aber auch die Gastfamilie, in die sie hineingerät, bietet ihr wenig Anerkennung und Nestwärme. Und dann versucht auch noch ein Kleinkrimineller, ihr die Handtasche zu klauen. Krissy wehrt sich, stürzt während des Handgemenges vor ein Auto, wird verletzt. Doch der Zusammenstoß erweist sich als glückliche Fügung: Der Fahrer ist Jordan, und zwischen dem Mohawk und der Deutschen entwickelt sich bald eine innige Liebesbeziehung.
“Mohawk Love“ ist nicht eigentlich ein „Indianerroman“, obwohl Groeper durchaus auch einige Probleme der indigenen Bevölkerung anspricht und in einigen Szenen auch etwas von der Kultur der First Nations schildert. So ist Krissy zu Gast auf einem Powwow, darf an einigen Tänzen teilnehmen, lernt Jordans Familie kennen, erfährt davon, dass es den Ureinwohnern lange verboten war, ihre eigenen Sprachen zu sprechen - und wie sie sie nun langsam und mühevoll wieder entdecken.

Rassistische Polizisten

Sehr deutlich zeigt die Autorin auch, wie negativ die weißen Kanadier den Indigenen gegenüber eingestellt sind. Zweimal wird Jordan beinahe verhaftet - wegen Taten, mit denen er nichts zu tun hat. So hätte die Polizei ihn beinahe abgeführt als vermeintlichen Handtaschendieb, als Krissy vor sein Auto gestürzt war. Das andere Mal wollen die Beamten ihn mitnehmen wegen eines angeblichen Raubüberfalls, den allerdings ein Asiate begangen hat - Hauptsache, man kann einen nichtweißen Straftäter präsentieren … Als hingegen Jordans Schwester entführt wird und Gefahr läuft, wie viele indianische Frauen, in ein Bordell verschleppt zu werden, zeichnen sich die Polizisten hingegen durch beamtenhafte Untätigkeit und Desinteresse aus.

Alltag einer "Nanny" in Kanada

Und doch liegt der Schwerpunkt dieses Romans weniger auf der indianischen Kultur als auf der Liebesgeschichte an sich. Vor allem aber ist es eine sehr detaillierte Schilderung des Daseins als „Nanny“ in Kanada, ihrer Arbeit, der gemeinsamen Aktivitäten deutscher Au-pair-Mädchen und der Licht- und Schattenseiten des Auslandsjahres. Mit Krissy erlebt der Leser, was passiert, wenn man an eine üble, arrogante Familie gerät, die die Ausländerin als günstige Arbeitskraft und ansonsten minderwertigen Menschen betrachtet. Aber man lernt auch, dass es üblich und gar nicht so schwer ist, über die Vermittlungsagentur eine neue Gastfamilie zu bekommen. Wie die Autorin im Nachwort verrät, war sie selbst einst als Nanny in Kanada und kann demnach über eigene Erfahrungen berichten.

Liebeserklärung an die 80er

Und noch etwas ist der Roman: eine ganz große Liebeserklärung an die frühen 80er, ihre Musik, ihre Kinofilme. Für ältere Leser gibt es ein Wiedersehen mit Stars der eigenen Jugend, Krissy sieht Fernsehserien über US-Ölmultis, erlebt mit Jordan Leinwandlegenden wie E.T., Cap und Capper, Das letzte Einhorn, Blade Runner, The Wall, Poltergeist oder First Blood, und sie besuchen Konzerte von John Denver, U2, Saga, Lionel Richie … Eine schöne Reise zurück in eine schöne Zeit.

Fazit: Liebesgeschichte mit indianischem Helden und ganz viel 80er-Jahre-Flair. Ein bezaubernd leichter, flüssig geschriebener Roman zum Träumen und Genießen.

Kerstin Groeper: Mohawk Love. Eine Liebe in Toronto. Hohenthann: TraumFänger Verlag, 2020. 394 S. Euro 12,90.

Weitere Bücher von Kerstin Groeper:
Indigene Märchen
Im Eissturm der Amsel
Im fahlen Licht des Mondes
Der scharlachrote Pfad
Wie ein Funke im Feuer
Die Feder folgt dem Wind
Kranichfrau
Geflecktes-Pferdemädchen

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Ein Traum, eine Reise in die Vergangenheit, ein Hexenprozess und die Vollstreckung eines furchtbaren Urteils: Anke Brandt widmet sich in ihrem Roman „Lucie. Die Hexe von Poel“ einem unschönen Kapitel der deutschen Geschichte und lässt den Leser teilhaben am Schicksal einer jungen Frau, der ihre Einfältigkeit, der Aberglaube ihrer Zeitgenossen und jede Menge Neid und Hass zum Verhängnis wurden.
Inspiriert wurde die Autorin durch einen historischen Hexenprozess auf der Insel Poel. Hier wurde die angebliche Hexe Lucie Bernitt im Jahr 1698 auf dem Scheiterhaufen verbrannt. Doch betont die Autorin im Vorwort, dass sie mit der Vorlage sehr frei umgegangen ist, vor allem die Namen der meisten Beteiligten seien verändert worden. Dennoch, einiges Quellenstudium und auch Recherchearbeit vor Ort liegen der Erzählung zugrunde, und die Autorin dankt einigen Personen für Auskünfte und Hilfe bei Detailfragen.

Bekannt aus der "Hochzeit auf der Konradsburg"

Erzählt wird die Geschichte aus der Perspektive der frisch verheirateten Judith, die in den 2020er Jahren zusammen mit ihrem Ehemann Thomas auf der Insel ihre Flitterwochen verbringt. Einige Leser werden Judith bereits aus Anke Brandts Roman „Hochzeit auf der Konradsburg“ kennen. Dort wurde Judith in einem Traum zurückversetzt in die Geschichte der Konradsburg. Und auch jetzt wird Judith aus ihrer Zeit in die Vergangenheit geworfen und erlebt die Geschichte der Poeler Hexe hautnah mit.
Zunächst ist es nur eine Gedenktafel, die Judith auf den Poeler Inquisitionsprozess hinweist. Doch die junge Frau ist hartnäckig, beginnt zu recherchieren, stößt im Internet auf Hintergrundmaterial zu der furchtbaren Geschichte. Lucies Schicksal nimmt Judith mehr und mehr gefangen. Dann, während einer einsamen Wanderung an der Steilküste passiert es: Ein Sturz, ein Schlag gegen den Kopf, und Judith wird in eine andere Zeit versetzt.

Gefährliche Kräuterkunde

Anna heißt sie hier und ist Magd auf einem Bauernhof. Mit der etwas naiven, um nicht zu sagen: dümmlichen, Lucie ist sie befreundet. Oder zumindest verabscheut sie Lucie nicht so wie die anderen Mägde. Denn es ist durchaus nicht einfach, mit ihr umzugehen. Lucie hat nicht nur ein gewisses intellektuelles Handicap, sondern auch ein nicht geringes Geltungsbedürfnis. Auf ihr bisschen Wissen um Kräuter bildet sie sich einiges ein. Und als eine unverheiratete Bauerstochter schwanger wird, hilft sie mit abtreibenden Kräutern aus. Dass sie sich selbst damit in höchste Gefahr bringt, ahnt Lucie nicht. Und als die hasserfüllte Bäuerin eine Intrige gegen sie spinnt, ist Lucie vollkommen ahnungslos …
Der Roman, ob nun als historischer Roman gemeint oder als fiktive Traumreise angelegt, ist spannend geschrieben und leider auch nahe an der Realität. Der Leser ist in Annas Gestalt mit dabei, wie sich das Verhängnis über Lucie zusammenbraut, und weiß, das es keinen Ausweg gibt. Für Lucie hält die Historie kein Happy End parat. Anna tut, was sie kann, Judith will nach ihrer Rückkehr ihre Zeit das Gedenken an Lucie erneuern. Aber beklemmend bleibt die Geschichte. Eben, weil sie trotz aller Fiktionalität auf Fakten beruht. So hinterlässt die Erzählung der „Hexe von Poel“ den Leser nachdenklich. Was nicht das Schlechteste ist.

Fazit: Traumreise zurück in eine Zeit, die alles andere als traumhaft war. Keine „schöne“ Geschichte, aber eine notwendige. Spannend und mitreißend geschrieben und ausgesprochen lesenswert, aber wer Happy Ends sucht, ist hier fehl am Platz.

Anke Brandt: Lucie. Die Hexe von Poel. Kerpen-Türnich: Romantruhe, 2021. 148 S., Euro 10.

© Petra Hartmann

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Im Bereich Lokalkrimi hat die Sibbesser Autorin Sabine Hartmann bereits mehrfach ihre Visitenkarte abgegeben. Nun veröffentlichte sie unter dem Titel „Du schuldest mir noch was“ ihren zweiten Holle-Krimi. Schauplätze sind mehrere Dörfer in der Gemeinde Holle, neben Holle selbst auch Luttrum, Sottrum und Derneburg, aber es gibt auch einen Ausflug nach Frankfurt am Main.
Die Heldin des Romans ist die bereits aus Hartmanns erstem Holle-Krimi bekannte Künstlerin Bea. Bea will demnächst eine Auswahl ihrer Werke im Derneburger Glashaus zeigen. Allerdings: Vom Verkauf ihrer Bilder kann die junge Frau vorläufig noch nicht leben, daher hat sie sich als Putzfrau bei dem manchmal etwas launischen „Fräulein Wiese“ verdingt. Und das hat prompt ein ganz anderes Anliegen als eine saubere Wohnung: Bea soll herausfinden, ob Fräulein Wieses Tochter ihren Mann vergiftet hat. „Du schuldest mir noch etwas“, erinnert Fräulein Wiese nachdrücklich. Und um eine „alte Schuld“ geht es tatsächlich, auch wenn Bea das bei ihrer zunächst erfolglosen Stippvisite in Frankfurt bei der Beerdigung des Ermordeten noch nicht ahnt.

Tatort Holle: Raub, Mord und Ladendiebstahl

Den Vergleich mit der Mainmetropole muss die angeblich so beschauliche Gemeinde Holle hinsichtlich der Kriminalitätsstatistik allerdings nicht scheuen. Jedenfalls schafft es die Autorin, jede Menge an Raub- und Diebstahl-Delikten, aber auch Mord und Körperverletzung hier zu verorten. Eine kriminelle Jugendbande treibt hier ihr Unwesen, einer von Beas Künstler-Freunden wird regelmäßig Opfer groben Unfugs, und dann wird auch noch in die frisch eröffnete Kunstausstellung eingebrochen und mehrere Gemälde werden gestohlen.

Sabine Hartmann erzählt aus vier Perspektiven

Sehr interessant ist es, die Vorgänge und Ermittlungen aus den vier unterschiedlichen Perspektiven zu verfolgen, die die Autorin anbietet. Außer Bea sind auch der Holler Polizist Nils und der Journalist Kwonk damit beschäftigt, den Fall der geraubten Kunstwerke zu lösen. Und dann ist da noch das Früchtchen Pascal, der nicht-ganz-18-jährige halbstarke Chef einer Jugendbande, die in Holle klaut und raubt. Gerade Pascal, der ethisch und intellektuell nicht gerade viel zu bieten hat, wird durch die Autorin erzähltechnisch außerordentlich aufgewertet, da er als einziger aus der Ich-Perspektive und im Präsens redet, während Hartmann für Bea, Nils und Kwonk die Perspektive des personalen Erzählers (Er- oder Sie-Erzähler) wählte. Dass die Figur dadurch authentischer herüberkommt als die drei anderen, lässt sich allerdings nicht behaupten, tatsächlich erscheint Pascal wesentlich hohler und klischeehafter als Bea, Nils und Kwonk.

Jede Menge Holler Lokalkolorit

Der Roman punktet auf jeden Fall durch das reichlich vorhandene Lokalkolorit. Wer weiß, wie nahe der überfallene Bäckerladen, die Polizeidienststelle und der Gastronomiebetriebe liegen, in der Bea und ihre Bekannten sich treffen, wer den Derneburger Lavespfad entlanggewandert ist und den Tempel und die Pyramide mit eigenen Augen gesehen hat, wer das Glashaus und das Schloss kennt, hat sicher viel Freude am Wiedererkennen vertrauter Schauplätze. Sehr interessant ist auch die Art, wie Hartmann die einzelnen Künstler und ihre Arbeitsweisen geschildert hat. Da ist die geheimnisvolle androgyne „Mitternacht“ mit ihrer erotischen oder pseudo-erotischen Kunst. Da ist die Sottrumer Galerie, da sind Dumme-Jungenstreiche gegen einen Derneburger Künstler, und da ist Beas neue Idee, Teile ihrer Bilder mit Blattgold zu überziehen - eine Kunst, die sie extra für die Ausstellung bei einem Holler Uhrmacher und Schmuckhändler erlernt. Ein sehr schönes Beispiel für die Verschmelzung von Kunst und Kriminalfall ist auch die Aufmachung des Buchs: Der Roman wurde von dem Sottrumer Künstler Volker Witteczek illustriert, der die von Hartmann beschriebenen Tatorte stilecht in Szene setzte.

Mit dem Presseausweis ins Krankenhaus?

Ich als Journalist und leider auch erfahrener Krankenhaus-Besucher muss allerdings mit dem Mythos vom Presseausweis ein wenig aufräumen: Dass Kwonk im Hildesheimer Krankenhaus nur mit seinem Presseausweis wedeln muss, um zu einem Patienten gelassen zu werden, ist Quatsch. Entweder der Patient ist wach, dann darf er selbst entscheiden, ob er mit jemandem reden möchte oder nicht. Ist er im Koma oder anderweitig nicht verhandlungsfähig, werden nur die engsten Angehörigen eingelassen, ob mit oder ohne Presseausweis …
Insgesamt ist es ein detailreicher und spannender Roman, der den Hollern viel Spaß machen dürfte und, wie das Schlusskapitel andeutet, durchaus noch Folgen haben könnte. Schade ist, dass das Buch wohl das klassische Schicksal eines Lokalkrimis haben und außerhalb der Gemeindegrenzen nur wenig Leser finden wird.

Fazit: Lokalkrimi mit jeder Menge Holle-Flair von einer Autorin, die ihre Tatorte sehr gut kennt. Interessante Charaktere, ordentlicher Plot und jede Menge große und kleine Kriminalität. Lesenswert.

Sabine Hartmann: Du schuldest mir noch was. Ein Holle-Krimi. Mit Illustrationen von Volker Witteczek. Sibbesse: Hottenstein Buchverlag, 2023. 449 S., Euro 13.90.

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© Petra Hartmann

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Über 1000 Besucher auf dem BuCon - was für eine Menge! Schon am frühen Morgen beim Aufbau ging das Orga-Team davon aus, dass der bisherige Rekord aus dem Vorjahr wohl eingestellt würde, erwartet wurden mehr als 900 Besucher. Darf man vom "größten BuCon aller Zeiten" reden? Naja, alle Zeiten sind ja noch nicht vorbei, aber es wird schwer sein, dieses Mega-Event zu toppen.
Für mich begann der BuCon-Tag eine halbe Stunde nach Mitternacht mit einer kleinen Katastrophe. Es knackte einmal unter mit, dann ein zweites Mal, dann brach mit einem furchtbaren Rumms unter mir der Rahmen meiner Bettfederung aus der Auflage, alles hing schief, und die Autorin, die bewusst mal vor Mitternacht schlafen gegangen war, war plötzlich hellwach. Hilflose Reparaturversuche nutzten nichts, das perfide Teil rutschte immer wieder ab. Schließlich kam ich auf die Idee, die uralte Fußbank meiner Großmutter unter die ständig wegbrechende Auflage zu schieben, was angesichts des niedrigen Betts und der engstehenden Holzlatten ein ziemlich herausforderndes Geschicklichkeitsspiel war. Insgesamt habe ich mich wohl eine Dreiviertelstunde mit Heimwerkerarbeiten befasst. Danach war das Bett wieder halbwegs nutzbar, wenn auch etwas schief, nur ich war hellwach. Ich muss aber gegen 4 Uhr doch noch eingeschlafen sein, denn als der Wecker klingelte, riss er mich aus einem ziemlich tiefen Schlaf ...

Wie im Flug nach Dreieich

Dieses Mal fuhr ich nicht allein. Katharina Gerlach und ich sind quasi Nachbarn, sie aus Königsdahlum, ich aus Sillium, da haben wir eine Fahrgemeinschaft gebildet. Start: 5.45 Uhr in Königsdahlum, Ankunft rund dreienhalb Stunden später in Dreieich, dazwischen eine angeregte Unterhaltung, sodass die Zeit wie im Fluge verging.

Donnervogel und Falkenblut

Ich hatte den Stand mit der Nummer 45. Türkisgrüne Decke, haufenweise Bücher darauf, ihr kennt das. Prominent platziert habe ich natürlich meine Neuerscheinung "Das Herz des Donnervogels", meinen Indianerroman, der im April herausgekommen ist. Und natürlich hatte ich auch meine Walküren-Roman "Falkenblut" mit, der im vergangenen Jahr erstmals mit zum BuCon durfte.
Mit Paula Schwanitz hatte ich eine sehr nette Tischnachbarin gefunden, die zwei liebenswerte Bilderbücher über Meerschweinchen und ihre Abenteuer vorstellte.

Eine geerbte Spontanlesung

Noch vor dem Hereinströmen der Besucher gab es eine positive Überraschung für mich: "Möchtest du lesen?", fragte Kurt Zelt. Ja, klar. Ich hatte bei der Anmeldung zwar eine Absage für einen Lese-Slot bekommen, aber auch des Hinweis, dass ich spontan lesen könnte, falls jemand ausfiele. Eine Autorin, Susanne Leuders, war kurzfristig erkrankt. So "erbte" ich ihre halbe Stunde, ab 17 Uhr auf der Kegelbahn. Ich besorgte mit vom Con-Team ein weißes DIN-A-4-Blatt und malte mit Kugelschreiber in schiefen Buchstaben einen Lesungshinweis darauf - mit einer ungelenken Skizze einer Kugel, die ein paar Kegel auseinanderfliegen lässt.

95 Stände und 128 Programmpunkte

Der BuCon war riesig, jedenfalls ist der Blick auf die Zahlen eindrucksvoll: 95 Stände, 10 parallele Programmschienen, 128 Programmpunkte und über 1000 Besucher. Was man aber unbedingt festhalten muss: Das von mir befürchtete Gedränge in den Gängen blieb aus. Die Tische waren weit genug auseinander gezogen, und dadurch, dass auch die Bühne und Teile des sonst für Esstische genutzten hinteren Bereichs jetzt für Standplätze verwandt wurde, blieb alles sehr entkrampft und fluffig. Auch waren wohl viele der Besucher dann in den jeweiligen Lesungen, und so verteilte sich alles recht gut.

Ich muss mal ganz doll

Ausnahme war lediglich eine furchtbare, undurchdringliche Menschentraube auf der Treppe, als ich mal ganz dringend auf die Toilette musste. Alle 1000 Messebesucher wollten dort offenbar gemeinsam ein Gruppenfoto machen. Es könnten die PAN-Autoren gewesen sein. Puh, das war knapp, Leute, ich bin nach dem Fotoshooting wirklich auf den allerletzten Drücker unten angekommen. ;-)

Herbstlande, Teufelsgarn und teure Cola

Leider ist man als Standbetreiber ja sehr angebunden. So konnte ich das umfangreiche Lesungsprogramm gar nicht würdigen. Aber ab und zu stahl ich mich dann doch mal weg zu ein paar Einkaufstouren. Torsten Low und das Herbstlande-Team hatten ja die Bösartigkeit besessen, gleich vier neue Herbstlande-Novellen anzubieten. Seufz. Ich kann mich ohnehin schwer entscheiden. Also habe ich gleich alle vier mitgenommen: "Wenn Menschen Märchen sind" von Bernhard Stäber, "Hinter den fallenden Blättern" von Fabienne Siegmund, "Der Pfad des Kolibris" von Stefanie Bender und "Fieberträume" von Stephanie Kempen. Bernhard hat mir sein Buch signiert. Als ich kurz darauf Fabienne traf, habe ich leider nicht daran gedacht, sie auch um ein Autogramm zu bitten.
Beim Leseratten-Verlag erstand ich die Anthologie "Teufelsgarn". Und Tanja Hamacher war so lieb, mir einen Iso-Drink aus den Verlagsvorräten zu spendieren. Der BuCon-Caterer verlangte doch glatt 5 Euro für einen halben Liter Cola (zum Vergleich: Auf der Rückfahrt bekam ich 0,5 Liter Cola an der Autobahn-Tankstelle für 4,99 Euro).
Schließlich holte ich mir von Alexandra Bauer die beiden ersten Bände der Midgard-Saga: "Niflheim" und "Jötunheim". Das hatte ich schon seit Jahren vor.

Doch keine Kegelbahn als Startbahn

Ich habe gefühlt 1000 Leuten gesagt, dass ich um 17 Uhr auf der Kegelbahn lese. Allerdings gab es dann um 16.30 Uhr doch noch eine Änderung: Die geplante Diskussionsveranstaltung darüber, wie man das Con-Programm etwas diverser gestalten könnte, fand so viele Interessenten, dass die Organisatoren einen Raumtausch beschlossen. Ich korrigierte also mein Hinweisschild. Mein neuer Lesungsort war der Raum C1. Viele potentielle Zuhörer guckten zur Tür rein, sahen mich, schauten verwirrt aus der Wäsche und wurden dann von Helfern aus dem Con-Team umgeleitet. Aber ein paar Leute haben sich dann doch noch zu mir verirrt.
Ich las das zweite Kapitel von "Das Herz des Donnervogels", und, ohne mich selbst allzu sehr loben zu wollen, es war die bisher beste Lesung aus dem Buch, die ich bisher hatte. Es war je dieses Jahr auch erst die fünfte, bei mir war also noch keine Routine eingekehrt, aber diesmal hatte ich das Gefühl, dass ich stimmlich und betonungstechnisch wirklich angekommen bin.

Die Luftfahrtgeschichte Darmstadts

Witzig war, dass einer der Zuhörer Pilot war, und so haben wir hinterher noch ein wenig über Luftfahrtgeschichte und Flugpioniere gefachsimpelt. Ich wusste zum Beispiel bisher gar nichts über die Darmstädter Flugtradition. Ein anderer fragte nach, ob ich den Jungen Adler in meinem Roman als einen "edlen Wilden" beschrieben habe. Hm, nein, eigentlich ist er weder edel noch wild. Die Einwohner von Kitty Hawk halten ihn bloß für einen "Wilden", während der aus sehr einfachen Verhältnissen stammende Ich-Erzähler Fred O'Conner ihn durchaus als "edel" betrachtet. Im Prinzip ist Wanbeli-teca aber einfach nur ein junger Mann, der vom Zauber der Naturwissenschaften besessen ist. "A man with a song", wie mein ehemaliger Englisch-Lehrer einen solchen Menschen einmal benannt hat. Er hat sicher eine gute Ausbildung bekommen, sowohl von seinen indianischen Lehrern als auch durch durch seine naturwissenschaftlichen Lehrer, aber man kann ihm auch eine gewisse Naivität nicht absprechen, etwa im Umgang mit Gold oder in Gesprächen mit Frauen ...
Der Rest: Gespräche, ein Buchtausch, Pommes, Cola, Con-Atmosphäre. Und ganz viele Leute, die ich erst beim Rausgehen oder am nächsten Morgen auf den Con-Fotos zum ersten Mal sah. Wir holen alles nächstes Jahr nach, ja?

Wie man ein Reh aufbricht

Die Rückfahrt war kurzweilig und entspannt. Katharina und ich spürten einer Geister-Tankstelle nach, die zwar ausgeschildert, aber nicht vorhanden war, und fuhren auf dem Raststätten-Gelände ein paarmal im Kreis. Außerdem erklärte sie mir haargenau, wie man ein totes Reh schnell und effektiv aufbricht und ausweidet. Einen Haken in den Unterkiefer treiben, aufhängen, einen Schnitt über die Ohren und dann das Fell runterziehen, raus mit den Eingeweiden, dauert fünf Minuten, wieder was gelernt. Außerdem konnte ich bei ihr noch die Autobiografie eines ihrer Schreibschüler abstauben. So kamen wir wohlbehalten nach Königsdahlum. Umpacken, und dann ab nach Sillium. Meine Uhr zeigte 1.49 Uhr als ich zu Hause ankam. Einen Rehbock habe ich unterwegs nicht erlegt. Ich hätte es auch gar nicht geschafft, ihn auszuweiden. Aber ich schlief tief und fest auf meiner Fußbank-Notschlafkonstruktion.

© Text: Petra Hartmann
© Fotos: Joerg Ritter

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Venedig, die geheimnisvolle Lagunenstadt, ist der Schauplatz des Jugendbuchs "Lagunenrauner" von Gunnar Kunz. Der Roman spielt im Jahr 1500, es handelt sich jedoch nicht um einen historischen, sondern um einen fantastischen Roman, und die Stadt hat einige magische Eigenheiten, die ihr zusätzlich zur Melancholie der versinkenden Häuser und der langen Geschichte des Ortes einen ganz eigenen Zauber verleihen.
Der Held des Romans ist der junge Marco, Sohn eines verschollenen Glasbläsers, ein Jugendlicher, der nun bei seinem Onkel und dessen Familie lebt, aber in jeder freien Minute die Stadt durchstreift, um Informationen über seinen Vater einzuholen. Doch nicht nur der Verlust des Vaters prägte den Jungen. Er musste auf einem seiner Streifzüge auch miterleben, wie seine kleine Schwester von geheimnisvollen Meermenschen unter Wasser gezogen und getötet wurde. Ein traumatisches Erlebnis, und auch das geheimnisvolle Flüstern der Lagune, das offenbar nur er hören kann, belastet Marco sehr.
Marco kennt beinahe jeden Winkel der Lagunenstadt. Beinahe, denn Venedig ist eine Stadt in Bewegung. "Die Lagune hat ihre eigenen Gesetze", sagen die Bewohner immer wieder fatalistisch. Ständig sind die Venezianer dabei, oben neue Stockwerke auf ihre Häuser zu setzen, während die Untergeschosse tief in den Grund der Lagune einsinken, immer tiefer, und regelmäßig aufgegeben werden müssen. Aber manchmal werden auch Häuser angetrieben oder von den Wassern weggespült, manchmal tauchen sogar Plätze aus dem Nichts auf oder verschwinden. Und manchmal, absolut unvorhersehbar, wird sogar das sagenhafte Haus "Il Millione" angespült, in dem Marco Polo gewohnt hat. Unvorhersehbar? Marcos Freund, der absonderliche Wissenschaftler Leornado da Vinci, könnte vielleicht den Ort und Zeitpunkt berechnen, an dem das Haus wieder auftaucht. Dazu müsste Marco ihm allerdings ein Buch aus dem Palast des Dogen beschaffen. Und das ist lebensgefährlich. Aber was tut in Junge nicht alles, der glaubt, dass sein Vater im Keller von "Il Millione" gefangen gehalten wird?
Venedig ist bedroht, dem Untergang geweiht. Ein geheimnisvoller schwarzer Nebel flutet heran, verschlingt immer mehr von der Stadt, fließt statt des Wassers in den Kanälen und infiziert jeden, der ihn berührt, mit einer tödlichen Krankheit. Hinzu kommen Wassermangel, eine Verschwörung und die Selbstsucht und Brutalität der Herrschenden, die sich nehmen, was sie als ihnen zustehend betrachten. Vor allem das anmaßende Verhalten des Dogensohns, der Marcos Freundin Chiara für sich haben will, wird für den Glasbläsersohn zur ständigen Provokation und damit auch zur Gefahr.
Der Roman ist spannend geschrieben und punktet durch detailreiche Schilderungen etwa aus den unterschiedlichen Handwerken, denen die Venezianer nachgehen. Sehr anschaulich ist die Arbeit der Maskenmacherin Chiara geschildert. Auch die fantastische Schilderung einer Stadt in Bewegung, der sinkenden und immer wieder aufgestockten Häuser oder des immer mal wieder auftauchenden Marco-Polo-Hauses bezaubern durch Fantasie und Realismus gleichzeitig.
Punkten kann dieses Buch aber auch durch seine Gestaltung. Der Hardcover-Band ist für den Liebhaber schöner Bücher mit seinen Stadtsilhouetten und Gondeln als grafischen Elementen zu Kapitel- und Buchbeginn ein optischer Genuss. Zur Ausstattung gehören auch ein Stadtplan des historisch-fiktiven Venedig und ein Lesebändchen. Insgesamt ein ausgesprochen werthaltiges Buch.

Fazit: Melancholisch-magischer Roman über den Zauber Venedigs und eine Stadt in Bewegung. Sehr schön gestaltet und lesenswert.

Gunnar Kunz: Lagunenrauner. Hildesheim: Verlag Monika Fuchs, 2021. 416 S., Euro 22.

Weitere Bücher von Gunnar Kunz
Ein Koffer voller Wunder
Schnatzelschnapf

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Christel Scheja hat meinen Indianerroman "Das Herz des Donnervogels" gelesen und im Fantasyguide besprochen. Sie findet, ich hätte die Suche des Jungen Adlers "rührend erzählt" und scheint vor allem den Ich-Erzähler Fred O'Connor ins Herz geschlossen zu haben, denn sie meint, dass "das Herz doch ein wenig mehr bei Fred liegt, der sich durch die ganze Sache auch weiter entwickelt und schließlich nicht mehr nur der Laufbursche ist, sondern von nun an seinen eigenen Weg geht".

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Ãœber den eigentlichen Helden des Buchs schreibt sie:

"Sie bleibt zwar in der Sicht des Ich-Erzählers Fred, bietet aber auch immer wieder Einblicke in die Seelenwelt des Jungen Adlers, der eine interessante Persönlichkeit ist, hält er auf der einen Seite doch die Traditionen seines Volkes sehr hoch und lebt in deren Kosmos, auf der anderen Seite ist sein Blick aber auch auf die Zukunft und Technik gerichtet, wie sein Wunsch es seinem Namensvetter gleich zu tun, immer wieder zeigt."

Die Rezensentin meint:

"Das ganze wird mit sehr viel Herzblut aber auch Augenzwinkern erzählt, das die Klischees deutlich abmildert. Zudem scheint sie auch die Kultur und Mythen der Lakota etwas genauer recherchiert zu haben."

Ihr Fazit:

„Das Herz des Donnervogels“ ist wie seine Hauptfigur Junger Adler ungewöhnlich. Denn der Roman fällt aus der Reihe, weil er ein Thema behandelt, das man eigentlich nicht in einem Wildwest-Roman erwartet, das aber dennoch recht gut in die Zeit passt. Liebevoll und amüsant erzählt wird die Geschichte für alle Fans von Winnetou und Co. zu einem Lesegenuss."

Die vollständige Rezension findet ihr hier:

https://fantasyguide...19BgD8kPTUoFDxc

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"Blutige Schluchten" ist eine Fortsetzung der Werke Karl Mays, beziehungsweise ein Abenteuer von sieben Helden, die aus dem May-Kosmos stammen. Der kürzlich verstorbene Autor Axel Halbach hat bereits zahlreiche Romane über Old Shatterhand und Kara Ben Nemsi veröffentlicht, zum Teil im Selbstverlag, zum Teil im Blitz-Verlag. "Blutige Schluchten" erschien jetzt als 19. Band in der Blitz-Reihe "Im Wilden Westen Nordamerikas".
Das Abenteuer beginnt mit einem Brief des Westmanns Sam Hawkens an seinen Ex-Schüler Karl May alias Old Shatterhand. Es handelt sich um eine Einladung nach New Orleans. Besser noch: Eine Einladung zu einem Treffen mit den alten Freunden Hobble Frank und Tante Droll, Dick Hammerdull und Pitt Holbers. Wer kann dazu schon nein sagen? Vor allem, da Old Shatterhand bereits fünf bis sechs Jahre nicht mehr im "Wilden Westen" gewesen ist und sich fragt, ob sich dort inzwischen viel verändert hat. Wie kommt man über den Atlantik? Old Shatterhand hat ja Beziehungen, so bittet er seinen alten Freund Sir David Lindsay, ihn mit seiner Yacht auf die andere Seite zu bringen. Klar, dass der abenteuerlustige Brite dann auch weiterhin mit von der Partie ist.

"The glorious Seven" befreien eine Kleinstadt

Das Septett, das von Lindsay immer wieder als "glorious Seven" bezeichnet wird, sieht sich zunächst mit der Aufgabe konfrontiert, eine Kleinstadt, die von einer Räuberbande beherrscht wird, zu befreien. Recht und Gesetz sind ausgehebelt, da der Bandenchef zugleich den Posten des Sheriffs innehat. Allenfalls eine kleine Schwäche könnte das System haben: Der Oberverbrecher hat eine besondere Vorliebe für das Pokerspiel ... Ferner müssen die glorreichen Sieben eine Sekte bekämpfen: Gutgläubige Menschen wurden auf eine Farm gelockt, auf der sie sie sich zum vermeintlichen Ruhme Gottes totarbeiten und von einem skrupellosen Verbrecher um ihre Habseligkeiten gebracht werden.

Handlung ohne ausufernde Landschaftsbeschreibungen

Der Roman ist "kein Karl May". Im positiven wie im negativen Sinne. Positiv ist anzumerken, dass die Handlung sehr dicht ist, es wird sehr schnell, zielstrebig und ohne ausufernde Landschaftsschilderungen erzählt. Mays überlange Personenbeschreibungen wurden in diesem Fall geballt ins erste Kapitel verlegt, als der Ich-Erzähler die Freunde, die er zu besuchen plant, vor seinem inneren Auge Revue passieren lässt. Dort wirken sie zwar etwas deplatziert und dürften einige Leser vom Weiterlesen abbringen, aber immerhin, damit sind sie abgehakt, und man kann fortfahren. Negativ fällt auf, dass dem Roman durch das Aneinanderreihen von Handlung auch viel von der Tiefe einer May-Erzählung verlorengeht.
Sehr schön ist die Konfrontation des alten Helden Old Shatterhand mit dem nicht mehr ganz so wilden Westen und mit den Begleiterscheinungen, die die fortschreitende "Zivilisation" mit sich brachte. Etwa mit der Ausrottung der Büffel, die in Mays Werk zwar schon anklang, hier aber dem Leser noch deutlicher vor Augen geführt wird.

Ich-Perspektive nicht durchgehalten

Äußerst unangenehm ist, dass Halbach mit der selbstgewählten Perspektive oft nicht auskommt. Er wählte, wie May auch zumeist, die Rolle des Ich-Erzählers und berichtet durch die Augen Old Shatterhands. Dummerweise muss er auch Szenen schildern, die Old Shatterhand selbst nicht miterlebte. Hier steigt er oft um auf den allwissenden Erzähler, beim ersten Mal völlig ohne Erklärung. Später sagt dann die Old-Shatterhand-Figur manchmal ein paar einleitende Worte, wie etwa: Die nun geschilderte Unterhaltung habe ich selbst nicht erlebt, sie wurde mir aber später so geschildert, oder sie muss so oder so ähnlich verlaufen sein ... Das wirkt ungeschickt und so, als sei der Autor nicht Herr seiner Erzählung.

Poker-Ass Pitt Holbers

Etwas befremdlich erscheint der Umgang des Autors mit seinen Helden. So schön das Wiedersehen mit lieb gewordenen Charakteren aus dem May-Kosmos ist, so unangenehm ist es, wenn der richtige Ton oder das richtige Verhalten dann doch nicht getroffen wird. Die Wandlung, die Pitt Holbers in den Händen Halbachs durchmacht, wirft die Frage auf, ob das tatsächlich noch Pitt Holbers ist. Der wortkarge Begleiter Dick Hammerdulls erweist sich plötzlich nicht nur als gewiefter Falschspieler und Poker-Betrüger, sondern kann auch unversehens auf theologische Kenntnisse und eine rhetorische Brillanz zurückgreifen, die jeden verblendeten Sektenangehörigen zurück auf den (christlichen) Boden der Tatsachen holt. Die Poker-Szene war gut und pfiffig ausgedacht, keine Frage. Aber ob Pitt der richtige Mann dafür war, darf bezweifelt werden. Sehr schön dagegen die Idee, Tante Droll tatsächlich einmal eine Frau spielen zu lassen.

Fazit: Handlungsreicher, schnell erzählter Western auf den Spuren Karl Mays. Wiedersehen mit einigen lieb gewordenen Charakteren, die allerdings zum Teil eine ungewöhnliche Entwicklung durchmachen. Einige Perspektivbrüche, sonst recht ordentlich.

Im Wilden Westen Nordamerikas 19: Axel Halbach: Blutige Schluchten. Blitz-Verlag, 2023, 280 S., Euro 12,95. E-Book 3,99.

Weitere Karl-May-Fortsetzungen:
Thomas Ostwald: Aufbruch ins Ungewisse
Thomas Ostwald: Auf der Spur
Klaus-Peter Walter: Sherlock Holmes und Old Shatterhand

© Petra Hartmann

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"Sydönia" heißt der zehnte Band der Comicreihe "Thorgals Jugend", und das Album wartet mit einem wahrhaft dramatischen Einstieg auf: Thorgal ist tot, getötet durch einen Schwertstich in die Brust. Seine Seele wandelt in der Zwischenwelt. Nur nach und nach besinnt sich der Sohn der Sterne darauf, was passiert ist und wie er die tödliche Wunde empfing.
Thorgal ist mit seinem Blutsbruder Sven Gabelbart nach Haithabu gekommen, mehr unfreiwillig als aus Überzeugung, um diesem bei der Eroberung seines Throns zu helfen. Harald Blauzahn ist tot, Sven Gabelbart dessen Sohn, er hat also ein gewisses Anrecht auf das Erbe. Doch Harald ist nur ein Bastard. Und auch andere wollen in Haithabu herrschen: Haralds Frau sieht sich als seine Nachfolgerin, aber auch Haralds Tochter Sydönia, die ihrem Vater trotz ihres jugendlichen Alters an Grausamkeit in nichts nachsteht, will Herrscherin werden..

Die Fylgja Harald Blauzahns als Verbündete

Sydönia hat eine ungewöhnliche Verbündete: Ein unsichtbares Wesen, das zu ihr spricht und sich als die Fylgja des verstorbenen Harald ausgibt. Sie sei seit Urzeiten die Ratgeberin des jeweiligen Herrschers aus dem Geschlecht Gorms, nun also Sydönias. Und das vielleicht zehnjährige Gör nutzt seine Chance: Eiskalt und mitleidslos lässt Sydönia die Freier ihrer Mutter und die Höflinge ermorden. Doch dann taucht Svens Drachenboot vor Haithabu auf. Und dank einer List Thorgals und dank der Unterstützung der kriegerischen Jomswikinger kann Sven die Stadt einnehmen.

Blutige Schlachtszenen und Thorgals Friedens-Ideal

Das Abenteuer ist erneut sehr ansprechend gezeichnet, bietet inhaltlich eine Haupt- und Staatsaktion, in der Politik, Taktik und Schlachtszenen den Hauptbestandteil ausmachen. Thorgal hat erneut Gelegenheit, seine Ideale wie Frieden, gewaltloses Miteinander und die Liebe zu Aaricia zu vertreten, und hadert immer wieder mit sich, wie er sich überhaupt darauf einlassen konnte, bei der Eroberung Haithabus mitzuwirken. Erst als Sven die blutrünstigen Jomswikinger als Verbündete herbeiruft, die ein blutiges Gemetzel unter seinen künftigen Untertanen veranstalten, sagt Thorgal sich von dem Gabelbart los, da dieser nicht würdig sei, sein Blutsbruder zu sein. Aber da ist es bereits zu spät zum Fliehen, die Schlacht tobt, und Thorgal erhält den tödlichen Stoß. Wenn man nicht wüsste, dass "Thorgals Jugend" nur die Vorgeschichte zur Hauptserie "Thorgal" ist und lange vor dem ersten Band spielt, könnte man glatt besorgt um den Titelhelden sein ...

Beitrag zur Ausrottung des deutschen Genitivs

Ärgerlich ist erneut, dass die deutsche Übersetzung ein weiterer Beitrag zur Ausrottung des deutschen Genitivs ist. So sagt Sven: "Aaricia hat das kochende Blut ihres Vaters, Gandalf dem Verrückten." (S. 7) Und: "Ich habe sie unter den Schutz meines Onkels Tyr des Våbenmeisters gestellt, den alten Waffemeisters ..." (S. 19) Und bezeichnet sich als "Adoptivsohn des großen Palnatoki, dem Oberhaupt der Jomswikinger". (S. 31)
Ist es zu viel verlangt, wenn man bei einer deutschen Übersetzung korrektes Deutsch erwartet? Man muss ja schon dankbar sein, dass die Serie "Thorgals Jugend" heißt und nicht, wie ursprünglich angekündigt, "Die Jugend von Thorgal".
Woher der Artikel in der Bezeichnung "Im goldenen Reich des Walhalla" (S. 34) kommt, wissen die Götter. Gegen das "a" am Ende von "Wahalla" kämpfen ohnehin selbst Götter vergeblich.

Fazit: Ordentlich gemachtes Album mit guten Zeichnungen und einer Geschichte, die vorwiegend aus Kampfhandlungen besteht. Das Album hat einen gewissen Reiz durch die Verbindung mit dem historischen Konflikt um Harald Blauzahn und Sven Gabelbart. Leider erneut mit einigen, in dieser Serie offenbar zur Gewohnheit gewordenen Deklinationsfehlern. Und mit einem überraschenden Tod des Helden ... Nicht überwältigend, aber ganz okay.

Die Welten von Thorgal: Thorgals Jugend 10 - Sydönia. Text: Yann, Zeichnungen: Roman Surzhenko. Bielefeld: Splitter, 2023. 56 S., Euro 17.

Weitere Thorgal-Abenteuer
Thorgal 31: Der Schild des Thor
Thorgal 32: Die Schlacht von Asgard
Thorgal 33: Schwertboot
Thorgal 34: Kah-Aniel
Thorgal 35: Scharlachrot
Thorgal 36: Aniel
Thorgal 37: Der Eremit von Skellingar
Thorgal 38: Die Selkie
Thorgal 39: Neokora
Thorgal 40: Tupilak

Kriss de Valnor 1: Ich vergesse nichts!
Kriss de Valnor 2: Das Urteil der Walküren
Kriss de Valnor 3: Einer Königin würdig
Kriss de Valnor 4: Bündnisse
Kriss de Valnor 5: Rot wie der Raheborg
Kriss de Valnor 6: Die Insel der verlorenen Kinder
Kriss de Valnor 7: Der Berg der Zeit
Kriss de Valnor 8: Der Herr der Gerechtigkeit

Lupine 1: Raïssa
Lupine 2: Die abgeschnittene Hand des Gottes Tyr
Lupine 3: Das Reich des Chaos
Lupine 4: Crow
Lupine 5: Skald
Lupine 6: Die Königin der Schwarzelfen
Lupine 7: Nidhöggr

Thorgals Jugend 1: Die drei Schwestern
Thorgals Jugend 2: Das Auge Odins
Thorgals Jugend 3: Runa
Thorgals Jugend 4: Berserker
Thorgals Jugend 5: Slive
Thorgals Jugend 6: Der Drakkar aus dem Eis
Thorgals Jugend 7: Blauzahn
Thorgals Jugend 8: Die zwei Bastarde
Thorgals Jugend 9: Die Tränen der Hel

Thorgal Saga: Adieu, Aaricia

© Petra Hartmann

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Tassilo-Fans müssen warten können. Acht Jahre dauerte es diesmal, bis das neue Comicalbum von Léturgie und Luguy über den Ritter mit der roten Löwenmähne in deutscher Übersetzung erschien. Jetzt liegt "Die Zauberin der tiefen Wasser" vor. Eine Geschichte über Macht und Magie, Liebe und Tod, die treue Leser zu altvertrauten Schauplätzen zurückführt und ein Wiedersehen mit guten, bösen und tollpatschigen Charakteren bietet.
Der Auftakt zum neuen Abenteuer ist wahrhaft dramatisch: Die Zauberin Balkis, mit der Tassilo eine langjährige Freundschaft, womöglich Liebe, verband, wechselt die Seiten und befreit ihren ehemaligen Lehrmeister Uhlewies, den Tassilo und sie einst in die Smaragdtafel gebannt hatten. Hierzu ist eigentlich der Tod eines anderen Menschen nötig. Doch in letzter Sekunde scheut Balkis davor zurück, Tassilo zu opfern. Dennoch greift die Tafel nach ihm, die grüne Macht ergreift nach und nach von Tassilos Körper Besitz, und wenn sich sein Herz in einen Smaragd verwandelt, ist es aus mit ihm. Einzig Altais, Balkis' gleichfalls magiebegabte Schwester, kann Tassilo noch retten. Und einzig Tassilo kann Uhlewis aufhalten.

Tassilo kehrt ins Land Aslor zurück

Es gibt ein Wiedersehen mit dem bösen aber unfähigen Baron Grantenstein und seinem noch unfähigeren schleimigen Diener Panikel, mit Tassilos Mentor Ekkehard, mit Balkis' sinstrem Diener Shylock. Tassilo kehrt in Altais' Schloss am See zurück, ins düstere Sumpfland Aslor und zur zerstörten Festung Malicorn, wo er und Uhlewies ihrem Schicksal begegnen.
Sehr gelungen ist die Charakterzeichnung des Schwesternpaars Altais-Balkis, die inneren Kämpfe der dunklen Magierin Balkis, die durch einen Zauber an ihren Lehrherrn Uhlewis gebunden ist und sich doch immer wieder zugunsten Tassilos widersetzt, und der hellen, bisher etwas einfallslos dahergekommenen Altais, die nun das größte Opfer bringt und eine Entscheidung trifft, die wieder einmal unterstreicht, dass diese Magierin einfach nur sanft und gut ist.

Es fehlt der Fun-Charakter

Die Zeichnungen sind gewohnt großartig und mit dem typischen liebenswürdigen, fröhlichen Tassilo-Look. Sehr gelungen die Szenen, in denen Tassilo und Uhlewies zum Showdown in der magischen Smaragdtafel eingesperrt sind und sich nur gemeinsam befreien können.
Was ein wenig fehlt, ist diesmal der Fun-Charakter der Serie. Zwar haben sich Léturgie und Luguy bemüht, witzige Szenen durch die beiden tollpatschig agierenden Schurken Grantenstein und Panikel zu zeigen, doch deren Dialoge und Aktionen wirken eher albern als lustig. Ja, Tassilos Knappe Alwin hat seine üblichen Anfälle von Verfressenheit, aber das erscheint angesichts der lebensbedrohlichen Situation Tassilos absolut unpassend - und in der widerlichen Sumpfwelt von Aslor auch nicht besonders glaubwürdig. Schade auch, dass Blimli, Alwins kleines Haustierchen, keine Rolle spielt und nur in zwei bis drei Bildern als nichtssagendes Beiwerk mit hineingezeichnet ist.

Nicht ganz logisch

Nicht ganz erschließt sich dem Leser die Logik hinter Uhlewies' Befreiung. Eigentlich sollte Tassilos Tod die Bedingung dafür sein, dass die Smaragdtafel Uhlewies wieder freigibt. Aber das Opfer wurde nicht vollzogen, Tassilo lebt und kann flüchten, weil Balkis im letzten Augenblick zurückscheut. Trotzdem wird Uhlewies frei und ist fortan bemüht,Tassilo zu töten, um die Sache zu Ende zu bringen. Der Schwarzmagier kann sich jedoch bereits völlig frei bewegen und ist im Vollbesitz seiner Kräfte. Im Gegensatz zu Tassilo und Altais weist er auch keine fortscheitende "Smaragdifizierung" auf, die der Fluch der Tafel mit sich bringt. Und wenn für Uhlewies Tassilos Tod eine so große Bedeutung hat - warum um alles in der Welt beauftragt er ausgerechnet ein solches Idioten-Duo wie Grantenstein und Panikel damit?

Fazit: Ein Fantasy-Abenteuer voller Magie und großer Gefühle. Vielleicht nicht das beste aus der Reihe. Aber schön, dass Tassilo wieder da ist.

Tassilo, Band 16: Die Zauberin der tiefen Wasser. Text: Léturgie, Zeichungenen: Luguy. Wattenheim: Eckart Schott Verlag 2023. 48 S., Euro 12,80.

Weitere Tassilo-Abenteuer:
Tassilo 13: Das Land ohne Wiederkehr
Tassilo 14: Die Stufen der Eliandysse
Tassilo 15: Das Achte Reich

© Petra Hartmann

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Fünf neue Sterne für "Das Herz des Donnervogels": Leserin "Lesepower" gibt ihrer Rezension meines Indianer-Romans den Titel: "Gelungener Roman voll knisternder Spannung und Abenteuer im Reich der Indianer und des Fliegens". Sie hat das Buch auf der Plattform Lovelybooks besprochen und schreibt, das Buch sei "in seinem flüssigen Schreibstil mit Spannung und Wissen über die Fliegerei geschrieben".
Man könne sich die Anfänge der Fliegerei bei den Brüdern Wright und Otto Lilienthal gut vorstellen. "Lesepower" mag die indianische Weisheit meines Protagonisten, und auch die Landschaft und die Naturereignisse seien "sehr unterhaltsam geschrieben".

Ihr Fazit: "Fünf Sterne und eine klare Kaufempfehlung".

Die vollständige Rezension findet ihr hier:

https://www.lovelybo...ion/9514780678/

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Es gibt eine neue Rezension zu "Das Herz des Donnervogels". Leser "ech" vergibt vier Sterne in Amazonien. Unter der Ãœberschrift "Packender Abenteuerroman aus dem Winnetou-Serienkosmos" schreibt er:

"Mit einem packenden Schreibstil, viel Liebe zum Detail und einigen überraschenden Wendungen treibt die Autorin ihre gut aufgebaute Geschichte voran."

Besonders gut hat ihm die Zeichnung der Figuren gefallen, vor allem Fred kam gut weg. Der Rezensent schreibt:

"Getragen wird das Ganze von gut gezeichneten und vielschichtig angelegten Protagonisten in Haupt- und vermeintlichen Nebenrollen. Dass Fred O'Connor dabei als Ich-Erzähler fungiert, erweist sich als kluger Schachzug, da er Junger Adler als einziger Einwohner von Kitty Hawk mit wenig Vorurteilen entgegentritt und so zum Verbindungsglied der zwei Welten wird, die hier aufeinanderprallen."

Sein Fazit lautet:

"Wer auf spannende und atmosphärisch dichte Abenteuerromane steht und ein gewisses Faible für die Bücher von Karl May hat, wird hier sehr gut bedient und spannend unterhalten."

Die vollständige Rezension findet ihr hier:

https://www.amazon.d...s/ROOS76NK0PB3O

Dankeschön, das ist eine tolle Bestätigung!

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Die Radiosendung über meinen Indianer-Roman "Das Herz des Donnervogels" könnt ihr jetzt auf dem Youtube-Kanal der Hildesheimlichen Autoren nachhören. Es war eine extrem kuschelige Sendung aus dem neuen Aufnahmestudio von Radio Tonkuhle am Angoulême-Platz. Über die Aufnahme hatte ich ja euch schon erzählt.
Jens Volling hat mich zum Inhalt und zu meinen Recherchen für das Buch befragt. Ich erzähle etwas über meine Karl-May-Lektüre , über die Brüder Wright und Otto Lilienthal, über meine Sprach-Studien und darüber, wieso ein Mescalero-Apache unbedingt zu einem Lakota werden musste. Und ich lese euch das zweite und dritte Kapitel des Romans vor. Viel Spaß damit.

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Marburg ruft - und wenn ich dafür um 4 Uhr aus dem Bett klettern muss, dann ist es das allemal wert. Die Fahrt von Sillium nach Niederweimar bei Marburg zum MarburgCon ist absolute Ehrensache und war mir nach Jahren der Pandemie ein Fest. Letztes Jahr hatten wir uns erstmals wieder treffen können, damals noch durchgängig mit Maske vor Mund und Nase, diesmal ohne, dafür mit Umarmungen. Schön war`s - und diesmal habe ich auch nichts von Corona-Ausbrüchen danach gehört.
Aufstehen um 4 Uhr, Abfahrt um 5 Uhr. Und schon beim Verlassen meines Dorfes wurde mir klar, dass es gut war, etwas Pufferzeit mit eingeplant zu haben, als nämlich das Navigationssystem etwas von "Störungen auf der Route" piepste und mir eine Alternativstrecke ausrechnete. Statt der geplanten zweieinhalb Stunden wurden es dann dreieinhalb, die A7-Baustelle und die perfide Kreisbahn, auf die mich mein Navi locken wollte, sorgten für reichlich Verspätung, aber als ich irgendwann auf den Gedanken kam, das Gerät auszuschalten und stur den blauen Umleitungsschildern nach Kassel zu folgen, kam ich irgendwann nach Göttingen, und dann war es nur noch ein Katzensprung nach Hessen.
Ich kam gegen 8.30 Uhr im Bürgerhaus in Niederweimar an. Vorn am Eingang saßen Thomas Vaterrodt (beste Nachricht des Cons: Vati geht's gut) und Anke Brandt. Letztere war nach vorn umgezogen, um den Laden (mit) zu schmeißen, hatte aber auch einen kleinen Büchertisch, auf dem auch ihre "Lucie, die Hexe von Poel" zu haben war. Für die hatte ich schon auf der Leipziger Buchmesse Kaufwünsche angemeldet und (Spoiler) natürlich schaffte ich mir das Werk dann am Nachmittag auf meiner Shoppingtour an.

Versuch einer Buchpräsentation mit Petra Hartmann (sitzend) und Marc Hamacher (rechts). Das Aufbau-Foto machte Joerg Ritter, das Bild mit der eigentlichen Buchverteilung wurde leider nichts aufgrund der ungünstigen Lichtverhältnisse.

Mein Tisch war am großen Frontfenster, ich war sehr gemütlich untergebracht zwischen den Schreibers ("Saphir im Stahl") und Nadine Muriel, die ihre Anthologien feilbot, darunter auch die "Met-Magie", die nicht nur wegen meines Beitrags "Die Blaubeerbrücke" ein ausgesprochen lesenswertes Buch ist. Ein weiteres Schmuckstück auf ihrem Tisch war natürlich "Das geheime Sanatorium", dazu aber später mehr.

Foto: Petra Hartmann (links) und Nadine Muriel mit der Anthologie "Met-Magie. Aufgenommen von Rainer Wüst.

Erik schrieb auf diesem Con Modegeschichte durch sein T-Shirt mit Pfeil nach rechts und der Aufschrift "Der war's". Meist drehte er sich so, dass der Pfeil auf Torsten Low zeigte. Wessen genau sich der "Bissige Verleger" schuldig gemacht haben sollte, wurde jedoch nicht verraten.
Beim Leseratten-Verlag gab es einen außerordentlich sehenswerten Comic, den ich dann leider doch nicht mehr erstand. (Memo an mich: Zum BuCon ein paar Euro mehr mitnehmen.)
Dass Marburgs bezauberndste Thekenschlampe Dirk van den Boom mich mal wieder anpöbeln würde wegen meines noch immer nicht geschriebenen Science-Fiction-Romans, war fast klar. Irgendwann schreibe ich tatsächlich nochmal mein grandioses Space-Opus "Der Weltraumplanet". Dabei hatte ich immerhin in meinem neuen Indianer-Roman "Das Herz des Donnervogels" ein Kapitel mit den Titel "E.T." vorzuweisen. Ließ er aber nicht gelten. Grmpf.

Hier hat mich Joerg Ritter mal richtig gut getroffen: alte Frau, entspannt auf einen Tisch voller Bücher gefläzt.

Den Marburg-Con gibt es seit 1983. Damit könnte er 40-jähriges Bestehen feiern. Dank coronabedingter Ausfälle wird aber erst nächstes Jahr der 40. Con über die Bühne gehen. Wo? Darüber kann noch nichts gesagt werden, vermeldete Thomas Vaterrodt in seiner Begrüßung. Das Bürgerhaus in Niederweimar fällt jedenfalls aus. Okay, ich habe ja inzwischen ein Navi ...

Thomas Vaterrodt eröffnet den Con und weist darauf hin, dass das Bürgerhaus Niederweimar nächstes Jahr wohl nicht zur Verfügung steht. Foto. Petra Hartmann

Das Bürgerhaus war diesmal rappelvoll mit Ausstellern, und zwischen den vielen Altbekannten gab es eine enorme Zahl neuer Gesichter. Normalerweise ist ja der halbe Hauptraum noch frei für Esstische, diesmal war er ganz voll, und ich musste später das Chili im Flur in mich hineinlöffeln. 32 Anbieter mit jeweils einem oder mehreren Infotischen, das konnte sich schon sehen lassen.

Zahlreiche Aussteller hatten im Bürgerhaus ihre Stände aufgebaut. Foto: Hartmann

Das Lesungsprogramm war ebenfalls wieder rappelvoll. Ich habe für meine Lesung aus "Das Herz des Donnervogels" den "Dead Slot" bekommen: 12.30 Uhr auf der Kegelbahn. Das Publikum war entsprechend klein, aber Dankeschön an euch fürs Zuhören. Und dass während der Lesung dann aus dem Lautsprecher die Durchsage dröhnte, das Chili sei noch nicht fertig, hat fast gar nicht gestört. Als ich fertig gelesen hatte, war es dann auch fertig.

Lesung auf der Kegelbahn mit Petra Hartmann und dem Jungen Adler, festgehalten von Joerg Ritter.

Meine Shoppingtour machte ich nach dem Mittagessen. Ich erstand "Lucie, die Hexe von Poel" vom Anke Brandt, außerdem den Band mit den besten Geschichten aus dem Wettbewerb zum Marburg-Award und die "Neuen Geschichten aus den Herbstlanden" aus dem Verlag Torsten Low, ich mag die Herbstlande einfach. Außerdem holte ich mir die vier neuen TES-Hefte:
Nr. 51: Robert E. Howard: Das Teufelsweib
Nr. 52: Maxim Michailow: Der letzte Flug der Parus
Nr. 53: Alexander Kasanzew: Die lebende Schlucht
und Nr. 54: Ingo Scharnewski: Unbekannte Verwandte.

Auf dem Con werden traditionell zwei Preise verliehen: der Vincent Preis und der Marburg Award. Doch diesmal gab es noch einen dritten, den Rein A. Zondergeld-Preis für sekundär- und tertiärliterarische Beiträge zur Phantastik, und es war sehr spannend, meine Standnachbarin Nadine Muriel zu beobachten, wie sie immer hibbeliger wurde, als die Ränge der Platzierten verlesen wurde. Als der Name für Platz zwei genannt wurde, und ihrer noch immer nicht gefallen war, brach sie in Jubel aus. ;-)

Der Vincent Preis 2022 ging an folgende Preisträger:

Bester Roman national
Thomas Lohwasser, Vanessa Kaiser, Thomas Karg - Die Erben Abaddons: Verfall (Torsten Low)
Julia A. Jorges- Glutsommer (Blitz)
Markus Heitkamp - German Kaiju: Operation M.E.L.B.A. (Leseratten Verlag)
Erik Hauser - Das Erbe der Wölfe (Fabylon)
Sonja Rüther: Geistkrieger - Libellenfeuer (Knaur)

Bestes Internationales Literaturwerk
1. Michael Schmidt & Matthias Käther (Hrsg.) - Fantastic Pulp 3 (Blitz Verlag)
2. Stephen King - Fairy Tale (Heyne)
2. Algernon Blackwood - Traumpfade & andere unheimliche Geschichten (Zwielicht)
4. Jeffrey Thomas - Father Venn (Wandler Verlag)
5. Alexander Zelenyj - Tiere des Exodus (White Train)

Beste Kurzgeschichte
1. Oliver Müller - Im Namen der heiligen Jungfrau Maria (Dark Empire)
2. Günther Kienle - Shearwater Cave (Mysterien der See)
2. Jörg Fuchs Alameda - Schwere See (Mysterien der See)
4. Thomas Lohwasser & Vanessa Kaiser - Das Mysterium der See (Mysterien der See)
5. Vincent Voss - Die große Flut (Alraune 2)
6. Thomas Karg - Key Hot, meine Damen! (Mysterien der See)

Beste Anthologie / Bestes Magazin
1. Vanessa Kaiser und Thomas Karg (Hrsg.) – Mysterien der See (Torsten Low)
2. Bettina Ickelsheimer-Förster (Hrsg.) - Geheimnisvolle Gebäude (Shadodex Verlag)
3. Silke Brandt (Hrsg.) - Feuersignale – Hommage à Stefan Grabiński (Blitz Verlag)
4. Michael Schmidt (Hrsg.) - Zwielicht Classic 17 (Zwielicht)
5. Michael Schmidt und Achim Hildebrand (Hrsg.) - Zwielicht 17 (Zwielicht)

Beste Storysammlung
1. Christian Günther - Geschichten vom Ende der Welt (BOD)
2. Michael Siefener - Das Haus am Ende der Träume (Atlantis)
3. Germaine Paulus - Last Order (The Dandy is Dead)
4. Sascha Dinse - Elysion & Tartaros (subkultur)
5. Tobias Bachmann - Neonschwarze Messen I – Beschwörung des Teufels (Ashera Verlag)

Beste Horror-Grafik
1. Mark Freier - Mysterien der See
2. Björn Ian Craig - Traumpfade
3. Azrael ap Cwanderay - Appetizer
4. Holger Much - Lex Talionis
5. Detlef Klewer - Gothic Steam

Bester Horrorheftroman
1. Oliver Müller - Mourning Doll - Trost aus der Hölle (John Sinclair 2293)
2. Michael Breuer – Bluthund des Erhabenen (Professor Zamorra 1264)
3. Simon Borner - Das Grauen von Sunningdale (Professor Zamorra 1247)/Die Schiffbrüchigen der Zeit (Professor Zamorra 1248)
4. Marlene Klein: Ratten-Rache (John Sinclair 2273)
5. Michael Blihall - Drudenfüße (Gespenster-Krimi 104)
6. Morgan D. Crow - Der Schrecken aus dem Meer Gespenster-Krimi 93)

Sonderpreis
Die Nominierungsliste vom Sonderpreis wurde vom Marburger Verein für Phantastik vorgeschlagen. Der Sieger wird aber wie bei allen Kategorien per Abstimmung ermittelt.

1. Eric Hantsch für seine langjährigen Verdienste als Vincent-Preis-Organisator, Lektor, Herausgeber und Verleger um das Fandom und die klassische Phantastik.
2. Fritz Tenkrat - posthum für sein Lebenswerk
3. Jörg Kaegelmann für das langjährige Engagement des BLITZ-Verlages um die deutschsprachige Phantastik.
4. Erik Schreiber für die jahrzehntelange Förderung des Fandoms u.a. durch seinen Bücherbrief.
5. Uwe Sommerlad als Brückenbauer u.a. zwischen dem britischen Genre-Film und dem deutschen Fandom
6. Joachim Otto für sein dekadenlanges Wirken im Fandom, als Inhaber der „Romantruhe“ und insbesondere für die Wiederauflage des Dr. Morton
7. JMB-Verlag für die Reihe „Kabinett der Phantasten“, in der klassische unheimliche Phantastik eine Neuauflage erfährt

Der Rein A. Zondergeld-Preis für sekundär- und tertiärliterarische Beiträge zur Phantastik ging an

Bestes Buch
1. Jörg Kleuden (Hrsg.) - Cthulhu Libria Neo 4; Aus grausigen Tiefen (Blitz Verlag)
2. Alexander Braun - Horror im Comic (avant-verlag)
3. Neil Gaiman - Kunst ist wichtig, Weil deine Vorstellungskraft die Welt verändern kann (Eichborn)
4. Melanie Wylutzki & Hardy Kettlitz (Hrsg.) - Das Science Fiction Jahr 2022 (Hirnkost Verlag)
Nils Daniel Peiler - To Infinity and Beyond, 2 Bände, Die künstlerische Rezeption von Stanley Kubricks „2001: Odyssee im Weltraum" (Königshausen & Neumann)

Bester Kurztext
1. Nadine Muriel - Abspann (Das geheime Sanatorium)
2. Silke Brandt - Post-Exotizismus: Antoine Volodines Dystopie einer Zweiten Sowjetunion" (Das Science Fiction Jahr 2022)
3. Future Fiction Talk: SF in Afrika – Interview mit Peter J. Maurits (Future Fiction 2)
4. Alessandra Reß - Sonnenseiten, Sonnenzeiten. Geschichte und Entwicklung des Solarpunk (Sonnenseiten: Street-Art trifft Solarpunk).

Beim Marburg-Award lautete die Aufgabe diesmal, über ein fantastisches Fest zu schreiben. Und zwar über eines, das es so tatsächlich gibt oder gegeben hat. Im nächsten Jahr soll es dann um frei erfundene Feste gehen. Offenbar hat die Jury dieses Mal einen besonders großen Prozentsatz an Texten lesen müssen, die die Ausschreibung nicht verstanden hatten. Es sollen viele Texte dabei gewesen sein, die die Aufgabe, einen fantastischen Text zu schreiben, nicht erfüllt hatten.

Hier die Siegerliste des Marburg-Awards:

1 Platz: „Unter dem Mond von Kyoto“ von K. R. Sanders
2. Platz: „JAN oder Freinacht“ von Silke Katharina Weiler
3. Platz: „Das Kostüm“ von Steffen QuAer

Ganz knapp dahinter auf einem geteilten vierten Platz landeten
„Der Tag der Plattnasen“ von Lennox Lethe
und„Unter dem Fell“ von Dennis Deter.

Einige hatten schon vor der Verleihung zusammengepackt. Danach war noch der harte Kern da, auch noch in recht ansehnlicher Stärke. Genug um acht bis zehn Familienpizzen zu verdrücken. Ich denke, wir saßen noch gut eine Stunde beisammen, futterten und quatschten, bis sich dann auch bei den Hartgesottenen die Aufbruchstimmung breitmachte.
Für mich wurde es noch eine lange Fahrt nordwärts, auf der ich es wieder mal bereute, nicht doch ein Hotelzimmer genommen zu haben. Die A7 war in Nordrichtung frei, da gibt es nichts zu meckern. Aber ich gönnte mir unterwegs sicherheitshalber zwei längere Pausen, sodass ich erst gegen 1.30 Uhr wieder daheim in Sillium aufschlug
Gute Vorsätze für das nächste Mal: Am Marburg-Award teilnehmen. Ein Hotelzimmer nehmen. Ein großes Schild malen, auf dem meine Lesungs-Uhrzeit steht. Mehr Fotos machen. Mehr Bücher kaufen. Einen Science-Fiction-Roman schreiben. Oder so ähnlich.

© Petra Hartmann

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Passend zum Himmelfahrtstag erschien heute die zweite Rezension zu meinem Roman über den indianischen Luftfahrt-Pionier Junger Adler. Tobias Asfahl vergibt fünf Sterne, stellt fest, dass auch eine Autorin Western schreiben kann (warum auch nicht?) und findet, dass über dem Roman ein Hauch der 80er Jahre schwebt.

Tobias gibt seiner Besprechung die Ãœberschrift: "Der Duft eines Abenteuer begleitet den Leser in jedem Kapitel". Er schreibt:

"Der Schreibstil der Autorin (oh ja auch eine Autorin kann Western), ist sehr flüssig und man kommt als Leser ganz gut voran.
[...]
Die Charaktere sind leicht verständlich und wir als Leser können uns schnell sowohl in den Ich-Erzähler als auch in die anderen Personen hineinversetzen."

Ja, ich bin ein Kind der guten alten Zeit, das hat der Rezensent ziemlich schnell gemerkt. In der Rezension heißt es:
"Ãœber dem ganzen Buch schwebt ein Hauch von den 80er Jahren was der Story aber nicht hinderlich ist , sondern ihr gerade deshalb einen ganz eigenen Reiz verschafft."

Sein Fazit:
"Wer also bereit ist den Sattel gegen einen Pilotensitz zu tauschen und sich den Wind um die Nase wehen zu lassen der sollte ruhig mal dieses Buch in die Hand nehmen und darin lesen.
Ich selbst hatte viel Spaß dabei und bin mir sicher ihr werdet ihn auch haben."

Die vollständige Rezension ist hier zu finden:
https://www.lovelybo...ion/9447991450/

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Ulrike Stegemann hat meinen Walkürenroman "Falkenblut" gelesen und ihn in ihrem Blog und auf Amazon besprochen. Sie gibt dem Buch fünf Sterne. Über meine Heldin Valkrys und den neuen Götterkönig Widar schreibt sie:

"Gemeinsam bestreiten die beiden ihren Weg, um die Welt wieder in Ordnung zu bringen. Wobei sich schnell herausstellt, dass Widar mindestens genauso eigensinnig ist wie Valkrys. So kommt es immer wieder zum Schlagabtausch mit Augenzwinkern. Es macht Spaß, die beiden auf ihrer Reise zu begleiten, auch wenn sie sich dabei vielen schrecklichen Gefahren stellen müssen."

Ihr Fazit:
"Ein charmanter und unterhaltsamer Ausflug in die Welt der germanischen Mythen."

Die vollständige Rezension findet ihr
auf Amazon unter:
https://www.amazon.d..../dp/3935928998
oder in Ulrikes Blog:
https://lesen-schrei.../09/falkenblut/

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"Die Autorin weiß, wie gute Geschichten geschrieben werden", schreibt Martin Hildebrandt in seiner Rezension zu "Das Herz des Donnervogels" Er nennt meinen Indianer-Roman einen "etwas anderen Western voller guter Ideen und Überraschungen" und gibt dem Buch fünf Sterne.

In seiner Besprechung heißt es: "Ich bin immer noch sehr berührt von dieser Geschichte, die Petra Hartmann da hingezaubert hat. Das sehr geschmeidig zu lesende Buch spielt in dem verschlafenen amerikanischen Küstenstädtchen Kitty Hawk zur Zeit des wilden Westens."

Obwohl er mit Karl May als Kind nicht so viel anfangen konnte, kam er in meinen "Karl-May-Roman" offenbar recht gut rein und hat sich schnell mit meinem Ich-Erzähler angefreundet:
"Gleich auf der ersten Seite wurde ich von dem Erzähler, dem wohl irischstämmigen Fischerjungen Fred O´Connor, nach Kitty Hawk in die Geschichte reingezogen und ich wollte unbedingt wissen, was es mit dem Fremden Neuankömmling auf sich hat. So wie die Autorin Fred denken und sprechen lässt, so tut das wahrscheinlich ein Jugendlicher aus einem wildwestlichen Kuhkaff. Ich konnte mir den trostlosen Ort gleich vorstellen und auch die Gestalten, denen ich nach und nach begegnete, waren sehr einprägsam und mit einem Mark Twainschen Wortwitz beschrieben. Ich habe tatsächlich einige Male laut gelacht."

Gut gefallen hat ihm, außer dem Freundschaftsthema auch die Schilderung der Situation des Jungen Adlers in der Welt der Weißen:
"Gleichzeitig ist die Geschichte durch die Figur Junger Adler eine Parabel auf unterdrückte Minderheiten (ohne, dass es an einer Stelle in irgendeiner Form belehrend wirkt, sondern es bleibt trotz Tiefgang leicht), die unter Aufwendungen großer Anstrengungen ans Ziel gelangen. Das Ganze wäre sicher auch mit reinen Westernthemen als sehr unterhaltsam gelungen, aber das Besondere an diesem Roman ist auch der wissenschaftliche Anteil um eine reale Erfindung, der mich echt überrascht hat. Dazu kommt die spirituelle Sichtweise von Junger Adler. Und wie geschickt alles miteinander verknüpft ist!"

Sein Fazit:
"Die Geschichte ist einfach richtig gut und mit Herz und Köpfchen geschrieben. Ganz klare Leseempfehlung."

Die vollständige Rezension findet ihr auf Amazon und auf Lovelybooks.

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Habt ihr Lust auf die Abenteuer eines indianischen Luftfahrt-Pioniers? Ich habe gerade eine Leserunde auf Lovelybooks zu meinem neuen Roman "Das Herz des Donnervogels" angelegt. Zu gewinnen gibt es 15 eBooks und (hoffentlich) ganz viel Lesespaß.
Das Buch erzählt die Geschichte eines jungen Helden aus der Welt Karl Mays und versucht, Technik-Historie, indianische und May'sche Vorstellungen und eine abenteuerliche Geschichte zu verbinden.

Der Klappentext:
Ein Indianer taucht in dem verschlafenen Küstenstädtchen Kitty Hawk auf. Die Witwe Murdoch ist überzeugt, dass der Fremde ein Kundschafter ist und bald seine roten Spießgesellen zum Morden und Plündern mitbringen wird. Doch Junger Adler hat andere Pläne. Er träumt vom Fliegen und wartet auf das Eintreffen zweier verrückter Fahrradhändler.
Karl-May-Fans kennen Junger Adler bereits aus dem Roman Winnetous Erben. Die Vorgeschichte zu diesem Buch wird nun von Petra Hartmann erzählt.

Zur Leserunde geht es hier lang:
https://www.lovelybo...900/9190105465/

Schaut doch mal rein! Ich freue mich auf euch.

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