PetraHartmann

So, die Sendung ist im Kasten: Mit dem "Intergalaktischen Bestiarium" war ich am Sonntag im Aufnahmestudio von Radio Tonkuhle. Wir haben die neue Folge von "High Noon" aufgezeichnet, der Sendung der Hildesheimlichen Autoren. Und dass unser Sendungsmacher Jens Volling beinahe mehrfach laut losgelacht hätte, als ich über Roderics Fahrkünste und den monströsen Urgott Chthonio berichtete, nehme ich mal als gutes Zeichen. Also, die Sendung wird sicher nicht ganz bierernst.

Eingelesen haben ich zwei Geschichten aus unserem Buch "Das intergalaktische Bestiarium" - und das bei "bestialischer Hitze", wie Jens anmerkte. Ich begann mit "Das Tor zu allen Welten", in dem der Held unseres Buches von einem Jugenderlebnis erzählt, nämlich von seiner Begegnung mit dem Krkt-jinn, einem unnachgiebigen Torwächter. Als zweites holte ich dann aus zur längeren Story "Die Parasiten", die unseren Helden und Xenobioologen mit einem furchtbaren antigöttlichen, widernatürlichen Wesen konfrontiert - und mit dem nicht weniger furchteinflößenden Fahrer und Institutsgehilfen Roderic.
Wir haben etwas über eine Stunde gebraucht, bis die Aufnahme fertig war, auch weil wir zweimal wegen eines verirrten Gastes im Funkhaus die Aufzeichnung unterbrechen mussten. Insgesamt sind es rund 50 Minuten Lesezeit, dazu gibt es zwei Musikstücke, ein kurzes Gespräch und die Antwort auf die Frage, wo es das Buch überhaupt zu erwerben gibt. Die komplette Sendung wird eine Stunde dauern.
Ausgestrahlt wird die Folge im Hildesheimer Lokalradio Tonkuhle. Der Sendetermin ist, wie gewohnt, der dritte Samstag im Monat. Also: Samstag, 21. Juni. Beginn ist um 12 Uhr. Im Bereich Hildesheim ist der Sender zu empfangen auf 105,3 MHz, weltweit per Livestream im Internet.

Wer mehr über die einzelnen Geschichten erfahren will, ist übrigens gut beraten, mal im Nachbarblog bei Thomas Hofmann vorbeizuschauen, dessen Zeichnungen mich ja zu den Texten inspiriert haben. Über das "Tor zu allen Welten" schreibt er:
"Eine meiner Allzeit-Lieblingsgeschichten ist 'Die Tür in der Mauer' von H.G. Wells und diese Story hier erinnerte mich sehr daran. Eine Hommage? Eine Geschichte über eine verpasste Chance, aus der der Protagonist seine Lehre zieht. Aber die Sehnsucht nach dem, was dahinter ist, ist überwältigend."

Über "Die Parasiten" notiert er:
„'Die Parasiten' ist fast eine richtige Horrorstory geworden, halt so horrormäßig wie die SF von Lovecraft so ist. Dies ist auch die einzige Story, in der unser Arbeitsprinzip mal umgekehrt wurde, d.h. ein paar Zeichnungen entstanden nach dem Text und eine nach einer verbalen Idee (Pels-Kragen-Krake) von Petra. Das schwere Thema wird durch den Ton, den Roderic in der Story anschlägt, erfrischend aufgelockert; die Figur hat die Lizenz zum Fluchen.
Was mich auch verblüffte, hier und bei dem einen oder anderen Text von Petra: wie sie verschiedene Zeichnungen, die im Grunde nichts miteinander zu tun hatten, unter einen Hut brachte."

Wer unser Buch lesen möchte, kann es bei der Edition Dunkelgestirn erwerben.

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Die einen feiern Vatertag, die anderen fahren zum Autorentreffen nach Nürnberg. Die Himmelfahrtstradition, die nächstes Jahr ihre 20. Auflage erleben wird, habe ich auch dieses Jahr wieder gepflegt und gefeiert. Ein rappelvoller Tag mit Informationen, guten Gesprächen und der Möglichkeit, "sich die jährliche Dosis Motivation abzuholen", wie es eine Teilnehmerin vor zehn oder mehr Jahren einmal formulierte.
Angereist bin ich mit dem Auto, ich hatte mich bereits am Mittwochabend nach Dienstschluss von Goslar aus auf den Weg gemacht. Meine Begleiter waren die zweite und die dritte CD des Hörbuchs "Dune", die mich auch durchaus für eine oder zwei Stunden im Stau entschädigt haben. Die A7 in Bayern ist eine Großbaustelle, etwa so schlimm wie die A7 in Südniedersachsen vor einigen Jahren. Statt dreieinhalb Stunden waren es locker fünf, aber immerhin, mit einem guten Hörbuch lässt sich das aushalten. Schlimm war allerdings, dass in den Abendstunden alle Parkplätze an der Autobahn von Lastern zugeparkt waren, die dort Stoßstange an Stoßstange standen. Im vorigen Jahr waren es nicht so viele, da bin ich mir ziemlich sicher. Ich habe vier oder fünf Parkplätze angefahren, ohne einen Platz zum Halten, CD-Wechseln und Trinken zu finden. Genächtigt habe ich auf der letzten Raststätte vor Nürnberg. Etwas unbequem, aber ich habe tief und fest geschlafen.
Für Organisator Michael Kress, der das Treffen von der Gründerin Ursula Schmid-Spreer übernommen hat, war es bereits das dritte Mal. Für mich das zweite Mal unter Michaels Regie. Wieder waren wir rund 50 Teilnehmer, wobei sich eine erstaunlich große Anzahl Neulinge eingefunden hatten. Schön, dass das Treffen auch neue Leute anlockt und zum Gang in die nächste Generation bereit ist.

Glaubwürdige Gladiatoren und schurkische Katzenretter

Den Auftakt machte Titus Müller. Für Stammgäste sind da keinerlei Erklärungen nötig, der Mann gehört seit Beginn zum lebenden Inventar des Autorentreffens. Diesmal lautete sein Thema: "Protagonisten erschaffen: Glaubwürdig, lebendig und außergewöhnlich". Titus sprach darüber, wie der Held eines Romans beschaffen sein muss, um den Leser wirklich an sich zu binden. Ähnlichkeit sei hier ein wichtiger Faktor. Im Prinzip wolle der Leser es mit einem Protagonisten zu tun haben, der ähnliche Vorstellungen, Ideale und Ansichten habe. Doch sei es nicht schlecht, der Figur eine "kleine Macke" zu geben, etwas, das sie verschroben, aber eben nicht unsympathisch wirken lasse. Ein Held brauche ein Ziel, einen Traum, etwas, das ihn antreibe. Titus' Paradebeispiel hierfür war erneut der Film "Gladiator", dessen Held eben nicht von großen Taten und Schlachtenruhm träume, sondern immer nur an sein Zuhause denke, die Ernte, die Familie. Es müsse klar sein, was den Helden antreibe. Ähnliches gelte für den Schurken. Oft würden sich Autoren wenig Mühe mit dem Bösen geben. Was treibt ihn an, was will er und wie wurde er zu dem, was er ist? Der Ratschlag: "Rette die verdammte Katze". Ein Mörder, der auf dem Weg zum Tatort ist, aber kurz bevor er einen Menschen umbringt, innehält und eine in Not geratene Katze aus dem Baum rettet, wird den Lesern nicht ganz unsympathisch bleiben ...

Eine Buchhändlerin packt aus

Buchhändlerin Jana Brammer gab mit einem kurzen Impulsvortrag einen kleinen Einblick in ihre Arbeit. Tja, wie bekommt man als Autor seinen Roman in ihr Geschäft? Letzten Endes ist es wohl wie mit der Bewerbung bei einem Verlag. Wer ihr einfach nur ein Buch ins Haus bringen will, ohne sich mit dem Konzept ihrer Buchhandlung auseinandergesetzt zu haben, hat schlechte Karten. Selfpublisher, die bei Amazon veröffentlicht haben, sollten wissen, dass Buchhändler mit der Bestellung Probleme haben. "Es wäre super, wenn das Buch bei Umbreit gelistet wäre", sagte Brammer. Ja, und das Cover, das müsse schon nach etwas aussehen, wenn sie das Werk in ihrer Buchhandlung zwischen den etwa 1000 vorrätigen Büchern auslegen soll ...

Von kriminellen Reiseführern und dem Trend zu Stunden voller Angst

Oskar Rauch, Programmleiter Taschenbuch bei dtv und unter anderem Lektor von Titus Müller, erzählte nach dem Mittagessen (bei unserem Stamm-Iren im "O Shea's"), wie ein Manuskript sich zum Buch entwickelt und was das Lektorat dabei alles leistet. Er sprach über Agenturen und darüber, dass kaum noch direkt und unverlangt eingesandte Manuskripte beim Verlag angenommen würden. Und er erzählte, wie das geht mit den Trends. Gute Aussichten, zum Trendsetter zu werden, hat ein Buch, das etwas Bekanntes anbietet, aber in Kombination mit einem neuen Element. Ein solcher Trend waren zum Beispiel einmal Krimis, die eine besondere Urlaubsgegend schilderten und zusätzlich zur spannenden Geschichte auch Reiseführerqualitäten bieten. Nach und nach hat wohl jeder Verlag da nachgezogen.
Wir erlebten die Entwicklung eines Italienkrimis inklusive Textarbeit, 45 Coverentwürfen und Festlegung des Pseudonyms mit und erfuhren auch, dass der Titel "6 Stunden Angst", den Rauch für sehr gut gehalten hatte, sich nach der Veröffentlichung als ziemlich unoriginell erwies. Als das Buch erschienen war und der Lektor bei Amazon mit "Stunden" und "Angst" suchte, stieß er auf Hunderte von Büchern mit solchen Titeln. Stunden der Angst, Stunden in Angst, Fünf Stunden Angst, Sieben Stunden Angst, Acht Stunden Angst, Zehn Stunden Angst, Zwölf Stunden Angst, 24 Stunden Angst ... bis hin zu 72 Stunden Angst. Naja, immerhin scheint der Titel ja einen mehrheitsfähigen Geschmack getroffen zu haben.

Lesungen locker vom Hocker

Monika Martin schließlich gab Tipps für die Gestaltung von Lesungen. "Gut schreiben ist nicht gleich gut lesen", nannte sie ihren Beitrag, wobei sie betonte, dass nicht alles, was bei ihr funktionierte, auch für andere Autoren das richtige sei. Man solle sich also einfach das herausnehmen, was man gebrauchen könne. Die Sozialpädagogin, Stadtführerin und Selfpublisherin hat sich in Nürnberg durch ihre Lokalkrimis einen Namen gemacht und betreibt das Lesungsgeschäft offensichtlich mit einem hohen Professionalisierungsgrad. Sie erzählte etwas zu Verhandlungen und Mindesthonoraren, stellte aber auch ihr Equipment vor. Sie besitzt eine eigene Mikrofonanlage, betonte die Vorteile eines Headsets gegenüber dem Handmikro oder dem Mikro am Ständer und liebt es gar nicht, an einem Tisch genau auf Augenhöhe mit dem Publikum zu sitzen. Für den leicht erhöhten Sitz hat sie einen eigenen klappbaren Stuhl, daneben ein kleines Tischchen für das Wasserglas. Ansonsten rät sie dazu, wenn wir nicht aus dem Buch direkt vorlesen, unsere Mappen mit den Blättern ansprechend zu gestalten. Einiges davon klingt nicht schlecht. Aber das mit dem hohen Stakelsitz werde ich alte unförmige und steifgelenkige Oma lieber nicht nachmachen. Ich brauche beim Lesen Bodenkontakt mit beiden Füßen. Mein Lieblingszitat aus dem Vortrag: "Eine Lesung ist wie der Duft aus der Küche - aber nicht das Essen selbst." Man muss nicht alles erzählen und sollte sich von der Vorstellung verabschieden, sein ganzes Buch rüberbringen zu wollen.

Autorenleben: Jede Idee aufschreiben

Als kleinen humorvollen "Rausschmeißer" gab es zum Abschluss noch einen Zeichentrickfilm, den Michaels Tochter produziert hatte. "Wiederholungstäter" kannten die Geschichte schon, aber auch die alten Hasen haben schallend gelacht beim Wiedersehen mit dem gezeichneten Autor, der bei allen möglichen und unmöglichen Gelegenheiten von Ideen überfallen wird und zu seinem Schreibtisch stürzt, um sie aufzuschreiben.
Ein gemeinsamer Pizzaschmaus in der Lounge rundete das Treffen ab. Für mich ging es dann zurück auf die Autobahn, ich hörte die letzte Dune-CD bis fast zu Ende und kam nach einer relativ entspannten abendlichen Fahrt ohne Staus und mit wenig Verkehr relativ entspannt zu Hause an. Wiedereintritt in die Hildesheimer Atmosphäre: 23.30 Uhr. Ich schlief tief und traumlos, und den Freitag über war ich nicht zu gebrauchen. So ähnlich wie die Leute, die an Himmelfahrt den Vatertag gefeiert haben.

Weitere Berichte vom Nürnberger Autorentreffen:
Nürnberger Autorentreffen 2010
Nürnberger Autorentreffen 2011
Nürnberger Autorentreffen 2012
Nürnberger Autorentreffen 2015
Nürnberger Autorentreffen 2016
Nürnberger Autorentreffen 2017
Nürnberger Autorentreffen 2019
Nürnberger Autorentreffen 2024

© Petra Hartmann

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Ellen Norten hat unser Buch "Das intergalaktische Bestiarium" für Kultura Extra besprochen. Sie vergibt fünf K, was im Kultura-Ranking soviel bedeutet wie "nicht zu toppen", und nennt unseren Xenobiologen einen "Alexander von Humboldt der Zukunft". Unter der Überschrift "Schöne Absurditäten" schreibt sie:

"Die Stories sind ein buntes Sammelsurium. Da gibt es so Nachdenkliches wie das Aussterben der Sternendrachen, denen gerade der wissenschaftlich begründete Sammlergeist den letzten Todesstoß verpasst. Oder der bewohnte und ökologisch besonders wertvolle Savannenplanet. Von einem megareichen Geschäftsmann erworben soll dieser gesprengt und durch einen glitzernden Vergnügungsplaneten ersetzt werden. Parallelen zu unserer heutigen Zeit drängen sich auf. Doch die Erzählung findet ein gutes Ende, an dem die wundervoll schillernde Regenbogenkatze 'schuld' ist. Auch wenn Hofmann sie in Schwarz-Weiß darstellt, so ist ihre Schönheit kaum zu übersehen. Die dargestellten Bestien zeichnet allesamt aus, dass sie weder kitschig noch gar niedlich sind."

Besonders angetan hat es der Rezensentin der Planet Light Lady, "gerade wegen der Bebilderung und der Beschreibung", wie sie festhält. Aber auch ein anderes Wesen scheint ihr Herz - oder zumindest ihre Wohnung - erobert zu haben:

"Geradezu abstrus geht es bei der Suche nach dem Tier der Unordnung und seiner dazu passenden Umgebung zu. Physikalisch begründet findet hier der wohl einzige terrestrische Protagonist den Ort seiner Wünsche, das größtmögliche Chaos, die bestmögliche Entropie. Nur so viel sei hier verraten, wir alle könnten diese Stelle finden, denn sie liegt nicht allzu fern. Eigentlich können wir sie sehen, doch erkannt haben wir sie bisher nicht."

Und auch die Buch-Handwerkskunst unseres Verlegers weiß sie zu würdigen. Ihr Fazit:
"Wie immer bei der Edition DUNKELGESTIRN ist das Buch wertvoll gestaltet. Jede Seite ist mit drei Bestien dekoriert, Tintenkleckse dringen in das Papier und machen das Lesen optisch zu einer Besonderheit. Ein Buch, das immer mal wieder zur Hand genommen werden kann, um darin zu Blättern, sich zu ergötzen - und eine Zierde für den Bücherschrank.

Die vollständige Rezension findet ihr hier.

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Die erste Rezension zum Buch "Das intergalaktische Bestiarium" ist da: Carsten Kuhr bespricht unser Gemeinschaftswerk auf Phantastik-News.de und stellt zunächst einmal fest, dass es sich um etwas handelt, was es "in der von Eric Hantsch herausgegebenen Edition noch nicht gab: ein Werk, das sich nicht etwa mit den dunklen Seiten der Existenz oder dem Übernatürlichen beschäftigt, sondern ein Buch, das uns in die ferne Zukunft entführt. Science Fiction, so nennt man das, was uns in einem Dutzend Geschichten erwartet."

Er erzählt etwas zur Entstehungsgeschichte des Buchs und hebt die "wundersamen, manches Mal absonderlichen, dann wieder skurril-witzigen Illustrationen" Thomas Hofmanns hervor. Er empfindet es als eine Besonderheit, "dass die Evolution ganz andere, eigene Wege gegangen ist". Carsten Kuhr schreibt:
"Die Stärke Petra Hartmanns besteht darin, uns die wunderbar eigenständigen und phantasievollen Illustrationen jeweils in einen Text zu überführen. Sie macht dies einfühlsam, bleibt in den kurzen Texten naturgemäß eher an der Oberfläche, taucht nicht wirklich tief in die jeweilige Kulisse und das dortige Leben ein. Das Buch verzückt durch und mit den Illustrationen, die durch die Texte liebevoll ergänzt werden."

Ein dickes (und hochverdientes) Lob geht an Eric Hantsch:
"Über die handwerklich herausragende Ausstattung der Edition Dunkelgestirn brauche ich hier nichts weiter auszuführen - Eric Hantsch produziert bibliophile Bücher zu einem unschlagbaren Obolus; schließlich will er mit den Titeln keinen Gewinn erwirtschaften."

Die komplette Rezension findet ihr hier.

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Wow, das war er also: Der größte Marburg-Con aller Zeiten. Jedenfalls der größte bis jetzt. 41 Aussteller konnte der Marburger Verein für Phantastik auf seinem 42. Con begrüßen. Über 200 Besucher sollen es gewesen sein. Und wer sich jetzt fragt, ob wir im Bürgerhaus in Niederweimar wie die Ölsardinen aneinandergepresst worden waren, der weiß nichts von der geheimen Sporthalle im Bürgerhaus. Ehrlich wahr: Ich kam rein und riss verblüfft die Augen auf. Dort, wo sonst die braune hölzerne Wand die Rückseite der Ausstellungshalle bildete, tat sich nun eine weite Sporthalle auf, deren Boden sorgfältig mit Gummimatten abgeklebt war, damit wir ihn mit unseren Straßenschuhen nicht beschädigten. Es war, als sei man jahrelang nach Hogwarts gefahren, ohne zu wissen, dass es dort noch einen riesengroßen Tagungsraum für Dumbledores Armee gab. Wie ich von den Marburgern erfuhr, war die Turnhalle tatsächlich schon immer da, aber bisher war es immer zu aufwendig und zu teuer gewesen, den Boden abzudecken, daher blieb die Trennwand zu. Doch jetzt gibt es eben diese relativ leicht zu handhabenden Gummimatten, und da schlug der Verein zu. Die Ausstellungsfläche hatte sich damit mehr als verdoppelt, obwohl wir nur die Hälfte der Halle nutzten. Also: Da ist noch Luft drin. Allerdings, ob der Marburg-Con noch weiter wachsen sollte und damit auch seine kuschelige, familiäre Atmosphäre verlieren könnte, das müsste halt überlegt werden.
Ich war morgens grausam früh in Sillium aufgebrochen. Mein Wecker klingelte um 5 Uhr. Für die Tour von Sillium nach Marburg hatte ich mir das Hörbuch zum ersten "Dune"-Roman von Frank Herbert, gelesen von Mark Bremer und Uta Dänekamp, mitgenommen. Für die 30 Stunden Laufzeit reichte die Strecke freilich nicht, ich habe also noch Stoff für weitere Fahrten in Reserve.
In Marburg angekommen, gegen 8.30 Uhr, fand ich schnell meinen Tisch 26H in der neuen Zauberhalle und stellte fest, dass ich als Tischnachbarn Eric Hantsch hatte. Hauptgewinn. Er hatte mir ein großes Paket mit meinen Belegexemplaren des "Intergalaktischen Bestiariums" mitgebracht, das auf diesem Con seine Premiere feiert. Eine absolute Punktlandung, wie Eric mir verriet: Die Bücher waren erst am Mittwoch aus der Druckerei gekommen. Ich war im siebten Bücherhimmel. Das Buch ist tatsächlich noch schöner, als ich es mir vorgestellt hatte, und eigentlich wollte ich gar keins meiner Belegexemplare wieder hergeben. Einfach horten und im Safe aufbewahren und immer wieder herausholen und anschaun. Naja, es gibt schon Leute, die sich um mich verdient gemacht haben und denen ich ein Bestiarium zukommen lassen werde.

Wenig später traf Thomas Hofmann, mein Partner bei den bestialischen Erkundungen, ein, der für die Zeichnungen im Buch verantwortlich ist. Dass der Mann tatsächlich alles selbst und von Hand zeichnet und keine KI braucht, stellte er später beim Signieren der Bücher unter Beweis: Er zeichnete live und in Farbe wunderwuselige Pelztierchen vorne ins Buch. Leider hat mein Akku beim ersten Fotoversuch schlapp gemacht, daher gibt es keine Fotos davon.
Mein anderer Tischnachbar war das Duo Nadine Muriel und Rainer Wüst, an deren Tisch unter anderem die legendäre Anthologie "Met-Magie" zu haben war, zu der ich eine Movenna-Geschichte beigesteuert hatte. Wir haben uns gegenseitig bei unseren Lesungen vertreten und auf die Büchertische aufgepasst. Wobei ich mich schon sehr beherrschen musste, um nicht eine schöne Flasche Weihnachts-Met verschwinden zu lassen ...
Hinter dem Tresen diesmal: ein "neues Gesicht". Michael Gierse mit dem T-Shirt-Aufdruck "Aushilfs-Thekenschlampe" vertrat Dirk van den Boom würdig. Obwohl ich Dirks Lästereien über meinen noch immer nicht erschienenen SF-Roman "Der Weltraum-Planet" auch irgendwie vermisst habe. Immerhin, diesmal hatte ich schließlich ein dickes Buch mit Außerirdischen, Raumschiffen und jeder Menge Space-Kreaturen anzubieten.

Ein paar Mitbringsel habe ich auf kurzen Einkaufstouren zu den anderen Büchertischen natürlich auch erworben.
Ein besonderer Schatz ist "Angst im Empire" aus der Edition Dunkelgestirn, ein richtiges Kleinod und ultradick.
Bei Shadodex war der erste Band von "Das Pegasos-Gen" von Eve Gras fällig. Das hatte ich bei Bettina Ickelsheimer-Förster ja schon auf der Leipziger Buchmesse geordert.
"Carl, der Henker von Poel" von Anke Brandt musste natürlich auch mit. Der Vorgängerband "Lucy, die Hexe von Poel" hatte mir damals so gut gefallen.
Bei "Saphir im Stahl" erstand ich "Fledermäuse", eine Sammlung mit Erzählungen von Gustav Meyrink, sowie den SF-Band "Die Galaxis steht offen" von Alfred Ph. König.
Drei Hefte aus der Reihe "BunTes Abenteuer" wurden ebenfalls meins: Rolf Krohn: "Adlerwind über Vicus Herculanius", J. H. Rosny Aine: "Die junge Vampirin" und Stanley G. Weinbaum: "Eine Frage der Sicht".
Pflicht war natürlich der Sammelband "Spuk im Weltraum" des Marburger Vereins für Phantastik. Er enthält die Beiträge zum Marburg-Award, und es sollen ein paar tolle Texte dabei sein.
Beim Verlag Torsten Low erstand ich eine Anthologie mit phantastischen Geschichten aus Griechenland und den Sammelband "Das Schaukelpferd" von Arndt Ellmer.
"Das Galgenmännlein" von Friedrich de la Motte Fouqué in der sehr schönen Ausgabe des JMB-Verlags gehörte ebenfalls zu meiner Beute, dazu Holger Muchs Wechselwesen Weisheiten aus dem Leseratten-Verlag und "Verführerisches Aztekengold" von Rainer Wüst.
Ich hatte schwer an meinen Einkäufen zu tragen, als ich sie am Abend in mein Auto schleppte ...

Unsere Lesung im "Raum Arkham" (Konferenzraum) hat Spaß gemacht. Ich hatte zu Hause anhand meines Textausdrucks geübt, aber jetzt las ich das erste Mal aus dem richtigen Buch vor. Ein erhebendes Gefühl. Ausgesucht hatte ich die Geschichte "Die Parasiten". Eine Hommage an oder Parodie auf Lovecraft und Cthulhu, in der ich den urbösen, unheiligen, blasphemischen, widergöttlichen, monströsen vergessenen Urgott des Planeten Lost Glory wiederauferstehen ließ zu einem bestialischen, furchtbaren, gewalttätigen, unheiligen, schrecklichen Leben. Eric hatte Thomas' Zeichnungen auf Din-A-3-Plakate drucken lassen, und meine beiden "Nummern-Boys" hoben abwechselnd die jeweiligen Bilder zu der Geschichte hoch. Das Publikum hatte eine Menge Fragen, die aber vor allem an Thomas gingen. Und Thomas schlug vor, einen Disclaimer auf dem Buch anzubringen wegen der doch manchmal etwas heftigen Schimpfwörter, mit denen Fahrer Roderic in der Geschichte die anderen Verkehrsteilnehmer bedachte.
Ein Höhepunkt des Cons war sicher die Verleihung des Vincent-Preises für herausragende Veröffentlichungen im Bereich der Horror-Literatur. Ausgezeichnet wurden:

Bester Roman national
1. Platz: Julia A. Jorges - Hochmoor (Blitz Verlag)
2. Platz: Michael Blihall - Die Brücke (Blitz Verlag)
3. Platz: Tobias Bachmann - DrEAmeD -Totgeträumt (Nectu Verlag)
4. Melanie Vogltanz - Backstage- Tote geben keine Zugabe (Verlag Ohneohren)
5. Marie Erikson - Sterbendes Blut (Drachenmond Verlag)

Beste Kurzgeschichte:

1. Platz: Julia A. Jorges - Zwischen zwölf und Mittag (Zwielicht 20)
2. Platz: Thomas Karg - Baphomets Opfer (Seelenfurcht)
3. Platz: Michael Blihall - Warten auf GODO (Gespenster-Krimi 162)
4. Platz: Erik Hauser - Das Mädchen von nebenan (Zwielicht 21)
5. Platz: Vincent Voss - Amducias (Rock Planet)

Beste Anthologie/Magazin

1. Platz: Achim Hildebrand und Michael Schmidt (Hrsg.) - Zwielicht 21 (Zwielicht)
2. Platz: Sabine Brandl und Gisela Weinhändler (Hrsg.) - Dunkle Gestalten: Geschichten aus dem Dorf (muc Verlag)
3. Platz: Tobias Reckermann (Hrsg.) - Hellbound (Nighttrain)
4. Platz: Moe Teratos und Thomas Karg - Seelenfurcht - Geisterhafte Geschichten (Eigenverlag)
5. Platz: Alexander Klymchuk - Schattenseiten (RediromaVerlag)
6. Platz: Thomas Karg - Hardcore - Kranke Storys (Eigenverlag)

Beste Horror-Grafik

1. Platz: Detlef Klewer - Weltenportal Vampire (Weltenportal)
2. Platz: Azrael ap Cwanderay - Das Grauen schleicht durch Wien (Eigenverlag)
3. Platz: Mario Heyer - 40 Jahre Der Hexer (Bastei)
4. Platz: Timo Kümmel - Seelenfurcht (Eigenverlag)
5. Platz: Björn Ian Craig - Zwielicht 20 (Zwielicht)

Bester Heftroman

1. Platz: Alexander Weisheit - Die Formel der Hölle (Gespenster-Krimi 138)
2. Platz: Adrian Doyle - Der Fluch von Saint-Cyriac (Professor Zamorra 1305)
3. Platz: Michael Blihall - Wiener Wahnsinn (Gespenster-Krimi 141)
4. Platz: Ulrich Gilga - Die Vampir-Allianz (Isaac Kane 7)
5. Platz: Veronique Wille - Der Teufel kommt an Halloween (Professor Zamorra 1315)

Beim Marburg-Award hatten insgesamt 41 Autoren ihre Geschichten zum Thema "Spuk im Weltraum" eingereicht.
Auf dem Siegertreppchen landeten:

Platz 1: "Der tote Raumfahrer" von Tobias Lagemann
Platz 2: "Ewig verbunden" von Roswitha Böhm
Platz 3 (punktgleich): "Zum Frühstück sind wir wieder zurück" von Felix M. Hummel sowie "Das Erwachen" von Torsten Scheib

Nach der Verleihung räumten wir die Tische ab, packten unsere Bücher ein und konnten dabei zuschauen, wie die Schutzmatten eingerollt wurden und der Hallenfußboden wieder zum Vorschein kam. Bei einer gemütlichen Pizza ließen wir den Abend langsam ausklingen. Die Klugen und Reichen hatten ja für die Nacht noch ein Zimmer in Marburg gebucht, aber ich machte mich auf den Heimweg nach Sillium. Begleitet von "Dune" und dem unguten Gefühl, vielleicht nicht auf dem richtigen Weg zu sein, war ich noch etwas über drei Stunden unterwegs, von denen ich nach einem offenbar neuen Autobahnschwenk einen Großteil im Nirvana verbrachte. Mein Navi signalisierte mir jedenfalls rund eine Stunde lang, ich sei auf einer nicht digitalisierten Strecke. Aber die blauen Schilder nach Kassel und Hannover konnte ich als analog aufgewachsener Mensch ja zum Glück noch lesen. Gegen Mitternacht kam ich zu Hause an, guckte noch ein wenig im Netz herum um zu lesen, was die anderen schon über den Con geschrieben hatten, dann schlief ich ein, tief, fest und traumlos. Was für ein Samstag.

© Text: Petra Hartmann, Fotos: Joerg Ritter, Petra Hartmann

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Ein Pfad durchs Moor verbindet Brunis Dorf mit der Stadt. Das Besondere: Das Dorf liegt im Jahr 1671 und die Stadt im Jahr 1971. "Der Zeitenweg" von Elena Münscher ist eine Novelle über ein Mädchen, das in zwei Zeiten lebt. Aber das Leben im 17. Jahrhundert ist für eine junge Frau, die in die Zukunft wechseln kann, lebensgefährlich ...
Ein Weg zwischen zwei Zeiten, die beide nicht "schön" sind: Brunis Großvater Damian hatte einst den Zeitenweg entdeckt. Der ehemalige Landsknecht hatte die Schrecken des Dreißigjährigen Krieges miterlebt und, was ihn noch immer in Träumen verfolgt, zum Großteil auch mitgemordet. Auch auf der anderen Seite tobte ein furchtbarer Krieg, als Großvater Damian zum ersten Mal ins 20. Jahrhundert geriet: Er erlebte die Bombardierung Magdeburgs mit, sah Flugzeuge, fallende Bomben, brennende Häuser.

Zur Schule ins Jahr 1971

In Brunis Zeiten sieht zumindest das 20. Jahrhundert wesentlich freundlicher aus: Bruni hat, dank der Fürsprache ihres Großvaters, vom Vater die Erlaubnis erhalten, auf der anderen Seite die Schule zu besuchen. Sie lernt Lesen und Schreiben. Künste, die sie in ihrem Dorf durchaus in den Ruf geraten lassen könnten, eine Hexe zu sein. Keine hypothetische Gefahr. Denn eine Großtante konnte sich nur durch die Flucht ins 20. Jahrhundert dem Hexenprozess entziehen, deren Cousine starb auf dem Scheiterhaufen, Wissen und Bildung sind lebensgefährlich, zumal im Dorf der strenggläubige und harte Vater Johannes als Seelsorger über seine Schäfchen herrscht, und der hat bereits sieben Hexen enttarnt. Ist der Schulunterricht diese Gefahr wert? Und wie kann Bruni ihre Französisch-Note retten, wenn der Geistliche sie nun auch noch zum Konfirmanden-Unterricht zwingt? Brunis Vater, dem die Schule längst ein Dorn im Auge ist, macht schließlich kurzen Prozess und ordnet die Verheiratung der Tochter an. Doch dann bricht im Dorf eine Pockeepidemie aus. Auch Brunis Geschwister sind von Blattern übersät, das Fieber lässt sie phantasieren, ein Dorfbewohner nach dem anderen wird Opfer der Seuche. Bruni geht durchs Moor, um Medizin gegen die tödliche Krankheit zu besorgen. Ein Medikament, das sie selbst in tödliche Gefahr bringt. Denn der Hexenjäger hat das Mädchen schon lange auf dem Kieker.

Klar strukturierte Novelle

"Der Zeitenweg" ist eine klar strukturierte, flüssig zu lesende Novelle in gepflegter und eingängiger Sprache. Wer langwierige, ausufernde Detailschilderungen und Charakterentwicklungen sucht, sollte eher zu einem Roman greifen. Hier entwickelt sich die Handlung klar und zielstrebig und fließt auf ihre schlimmstmögliche Entwicklung zu, als ein in unserer Zeit harmloser Beipackzettel im 17. Jahrhundert eine Katastrophe auslöst. Zwischen einem netten Schulabenteuer und einem möglichen Treffen mit einem französischen Austauschschüler auf der einen und einem Hexenprozess mit Folter und drohendem Tod auf dem Scheiterhaufen liegt nur ein dünnes Papier beziehungsweise wenige Seiten. Eine Geschichte, die von Elena Münscher liebevoll und bitter zugleich und mit einer gewissen Prise Magie erzählt.
Trotz des düsteren Hexenprozesses bleibt aber festzuhalten, dass es sich um ein sehr helles, leichtfüßiges Stück Literatur handelt. Ein faszinierendes Stück Literatur zwischen zwei Zeiten, die heute beide schon vergangen sind.
Für die ältere Leserin Jahrgang 1970 hatte es durchaus etwas Schockierendes, im Glossar zwischen Worterklärungen für "Angelusläuten", "Büttel" oder "Dirne" auch eine Erklärung für "Kassettenrecorder" zu finden: "früher Vorläufer der heutigen MP3-Player". Kinder, wie die Zeit vergeht.
Ein dickes Lob muss auch dem Cover ausgesprochen werden. Das Motiv von Pahnyscha/bruniewska/STILLFX zeigt die Heldin in bläulich-grüner Umgebung, dazu eine angedeutete Uhr und einige Sonnenkreise. Magisch und geheimnisvoll, sehr schön.

Fazit: Leichtfüßige, eingängige Novelle über ein Mädchen zwischen zwei Zeiten, flüssig geschrieben und angenehm zu lesen. Sehr gelungen.

Elena Münscher: Der Zeitenweg. Machandel Verlag, 2014. 137 S., Euro 5,90.

© Petra Hartmann

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Der Erscheinungstermin des "intergalaktischen Bestiariums" rückt näher. Am 10. Mai wollen Künstler Thomas Hofmann, Verleger Eric Hantsch und ich das Buch auf dem Marburg-Con präsentieren. Ich habe inzwischen eine kleine "Tournee" geplant, auf dem ich die Forschungsreisen unseres kosmischen Xenobiologen vorstellen will. Hier die Tourdaten:

Samstag, 26. April: Kurzgeschichten und Vorgucker auf das "intergalaktische Bestiarium". Ich lese auf auf dem Conventus Leonis in Braunschweig. Wahrscheinlich werde ich "Geisterreiter" aus "Tod des Helden" vorlesen und anschließend aus dem Bestiarium die Geschichte der Kammerjäger vorstellen. Ort: Kinder- und Jugendzentrum Mühle, An der Neustadtmühle 3, 38100 Braunschweig. Beginn: 12.30 Uhr.

Samstag, 10. Mai: Die Buchpremiere auf dem Marburg-Con und das erste Mal, dass ich selbst das physische Buch in der Hand halten werde. Zusammen mit Künstler Thomas Hofmann und Verleger Eric Hantsch. Wir erzählen etwas zum Hintergrund des intergalaktischen Bestiariums, stellen die Illustrationen vor, und ich lese die Geschichte über den urbösen unheiligen alten Gott Chthonio und die furchtbaren Krakenparasiten auf dem Planeten Lost Glory. Ort: Bürgerhaus Weimar (Lahn) - Niederweimar, Herborner Straße 36, 35096 Niederweimar. Raum "Arkham" (Konferenzraum). Beginn: 16 Uhr.

Samstag, 21. Juni: Lesung aus "Das intergalaktische Bestiarium" und Interview in der Sendung "High Noon" auf Radio Tonkuhle, meinem Hildesheimer Lokalsender. Beginn: 12 Uhr. Im Bereich Hildesheim zu empfangen auf 105,3 MHz, weltweit per Livestream unter https://stream.tonku...de/tonkuhle.mp3

Donnerstag, 26. Juni: Lesung aus "Das intergalaktische Bestiarium" im Haus des Buches / Literaturhaus in Leipzig. Thomas, Eric und ich stellen das Projekt vor, danach lese ich einige Geschichten daraus vor. Unbedingt dabeisein muss diesmal die Geschichte vom "Tor zu allen Welten". Ort: Gerichtsweg 28, 04103 Leipzig. Beginn: 19.30 Uhr. Eintritt: 2 Euro.

Seid ihr mit dabei? Ich würde mich freuen, euch zu treffen.

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Wie fasst man den Krieg in Worte, in Lyrik gar? Wie beschreibt man das namenlose Grauen, den Alltag in bombardierten Städten im Gedicht? Und wie transportiert man diese Verse dann auch noch aus dem Ukrainischen ins Deutsche?
16 Lyriker und Lyrikerinnen aus der Ukraine haben ihre Kriegserfahrungen in Worte gegossen. "Den Krieg übersetzen" lautet der Titel dieser Anthologie. Und ob und wie man den Krieg - oder zumindest diese Gedichte - tatsächlich übersetzen kann, das ist eine Frage, der dieses Buch nachgeht. In drei Vorworten denken die drei Herausgeber darüber nach, was das eigentlich bedeutet: "Den Krieg übersetzen", "Im Krieg übersetzen", "Vom Krieg lesen".
16 Autoren haben Gedichte zu diesem Band beigesteuert. Nur 15 erlebten das Erscheinen des Buches. Victoria Amelina starb an den schweren Verletzungen, die sie durch einen russischen Raketenangriff erlitten hatte. "Luftalarm im ganzen Land", hatte sie in einem Gedicht geschrieben, das den Band eröffnet,

Als führe man alle gleichzeitig
Zur Erschießung
Und zielte doch nur auf einen
Meistens den am Rande

Heute bist das nicht du, Entwarnung"

Das hatte sie am 5. April 2022 geschrieben. Am 1. Juli 2023 war sie es dann doch gewesen. Kriegsschicksal.

Tatsächlich geht es in vielen der Gedichte um Sprache und um die Unmöglichkeit, die Erlebnisse in Worte zu fassen. "Gesplitterte Sprache / klingt nach Lyrik / ist aber keine", schreibt Amelina. Ihre Kollegin Daryna Gladun ist unter den Autoren dieses Bandes diejenige, die die Sprachlosigkeit am drastischsten, nämlich auch optisch, thematisiert. Lange schwarze Balken wie Schwärzungen in Stasi-Akten tauchen in ihren Gedichten auf. Wobei einige davon nicht unkenntlich gemachte Passagen in Protokollen symbolisieren, sondern ein Fließband, an dem einfache, vielleicht kriegsdienliche, Arbeiten verrichtet werden, die keinen Geist verlangen. Senkrechte Striche |||||||||||||||| füllen ganze Verse und Strophen. Gedankenstriche -------------- wirken wie Zensurlücken oder wie Kennzeichnungen für verlorene Wörter und Buchstaben aus antiken Papyri. Und im Gedicht "Institut zur Revision der Geschichte" ist immer wieder der Platzhalter "[x-beliebige Phrase]" eingefügt. Die Sprache des Krieges, in der Zahlen von Toten nicht veröffentlicht und Verluste beschwiegen werden. Die Sprache der Angegriffenen, die die Zähne zusammenbeißen und nicht klagen.

"es gibt Leichen
und keine Worte keine gar keine Worte
nur herumliegende Leichen",

heißt es in "#BuchaMassacre" von Ella Jewtuschenko, das furchtbare Kriegsverbrechen und der Massenmord ist wie ein Hashtag in den sozialen Medien markiert. "Die Dichtung ist tot ermordet in Butscha". Kann man nach Auschwitz noch Gedichte schreiben? Kann man nach Butscha noch Gedichte schreiben? Es gibt Dinge, über die man nicht reden kann. Denn

"was sollen schon Worte
gegen die rohe Gewalt
gegen ihren Hass
einen Hass
den nicht mal Wildtiere kennen"

Und Oleh Kadanov stellt fest: "die worte sind uns ausgegangen / es ist zeit neue zu erfinden". Doch woher sollen die Worte kommen, wenn der Krieg allgegenwärtig ist? Da wird Sprache eher zum "Helfer-Flüchtlings-Chat" und schöne Metaphern zum "Zerrspiegel Literatur" (Iya Kiva).

Grundsätzlich ist das die Botschaft aller dieser Gedichte: Der Krieg ist allgegenwärtig, er dringt durch alle Türen, Fenster, Wände ins Haus. Ob du Radio hörst oder Zeitung liest, ob du ein Mittagessen kochst oder deine Kinder zu Bett bringst, du tust es immer im Krieg. Einkaufen und Frühstücken, Naturszenen, Freunde treffen, Abschiednehmen, Tod oder Liebe, es gibt keinen Aspekt des Lebens, der nicht berührt wäre vom und bezogen auf den Krieg. Wer mit Freunden im Ausland telefoniert oder Mails verschickt, muss erklären, wie es ihm geht. Wer an andere Länder denkt, denkt automatisch mit: Auch dort ist es nicht sicher. "Den Krieg wirst du immer in dir daheim, im Exil, selbst in diesem Flugzeug tragen", notiert Jurij Bondartschuk.
Gebete werden gesprochen, transformiert, persifliert, gerichtet an einen Gott, der weder existiert noch zuhört. Ein Liebeslied im Krieg hört sich so an:

"Wenn der Frühling anbricht und uns Wärme beschert,
will ich dir Blumen bringen,
doch zuerst muss unsere Luftabwehr
die Feindesraketen bezwingen"

Der Verfasser Pawlo Korobtschuk hält fest:

"Ich kann nicht sprechen, will nicht sprechen,
denn die Wörter leben weiter,
die von russischem Pack Ermordeten aber nicht."

Da will er gern Wörter gegen Menschen tauschen, Wörter aufgeben und die Ermordeten dafür zurückbekommen. "Denn wozu brauchen wir Wörter, / wenn es niemanden gibt, dem man sie sagt."

Ein wenig an Celans Todesfuge erinnern Zeilen aus einem titellosen Gedicht von Olena Stepanenko, in dem die Söhne aufgefordert werden, die Trommeln des Krieges fester zu schlagen, auch wenn es der Grabstein der Dichterin werden sollte. Darin heißt es:

"hass
verzweiflung
böse und fröhliche rage
wir essen sie morgens
wir schlingen sie mittags
wir würgen sie hinunter am Abend"

Ganz ähnlich Daryna Gladun in "die botschafter des krieges", sie schreibt:

"wir wickeln uns in eine decke aus krieg
wir machen kriegsdiät
wir essen ihn morgens
wir essen ihn mittags wir essen ihn abends"

16 Stimmen, aber doch nur eine: Es ist der Krieg, der aus diesen Zeilen spricht. Der Krieg der alles berührt, alles beschmutzt, jede, aber auch jede Tätigkeit in Besitz nimmt, jeden Gedanken. Insofern ist diese sehr vielseitige Sammlung doch wieder nur auf den einen einzigen Ton gestimmt: Es ist Krieg, und wohin wir auch gehen, er ist bei uns und wird immer bei uns bleiben.
Die Autoren sind ausnahmslos hochklassige Schriftsteller. Die Gedichte gehen in ihrer Qualität weit über Betroffenheitslyrik aus Therapiegruppen hinaus. Es ist sehr schade, dass solche großartigen Dichter sich an ein so widerliches Thema wie Krieg verschwenden müssen. Und doch ist es gut, dass gerade sie der alltäglichen Kriegserfahrung Stimme und Gesicht geben. Diese Gedichte berühren, sie machen das Unfassbare wenn nicht fassbar so doch erahnbar, sie tragen Gefühle und Gedanken über Länder, Grenzen und Sprachgrenzen hinweg.
Es wäre ihnen allen, beziehungsweise den 15 der 16 noch lebenden Autoren zu wünschen, dass sie eines Tages wieder einfach nur über Liebe, Natur und ihre Mitmenschen schreiben können. Doch ob dieser Krieg je wieder aus ihren Gedanken und Werken verschwinden wird, bleibt fraglich.

Fazit: Verse über die Allgegenwart des Krieges, Banalitäten und Bombenhagel, Liebeslieder und Gebete und die Suche nach der Sprache. Eine berührende Sammlung, nicht unbedingt schön, aber groß und wichtig. Lesenswert.

Der Krieg übersetzen. Gedichte aus der Ukraine. Hrsg. v. Claudia Dathe, Tania Rodionova und Asmus Trautsch. Berlin: edition.foto.TAPETA, 2024. 190 S., Euro 17,50.

© Petra Hartmann

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Über meine Lesung in Goslar gab es in der Montagsausgabe der Goslarschen Zeitung einen Bericht. Kollegin Sabine Kempfer schrieb über den Abend, an dem in den Geschäften in der Innenstadt zahlreiche Attraktionen angeboten wurden. Über mich, den "Donnervogel" und das Dessous-Geschäft steht in der Zeitung Folgendes:

"Überall gab es solche „Inseln des Spaßes“ in der Altstadt. Gleich gegenüber machte sich ein Scherenschnittkünstler zu schaffen, bei Holzberg beschäftigte ein Zuckerwattestand die Kinder, während die Mama den Weg nach innen finden sollte; dort gab es nicht nur einen Nachlass auf den Einkauf, sondern auch noch eine literarische Kostprobe von Petra Hartmann; die GZ-Redakteurin ist längst auch als Autorin fantasievoller Bücher und Geschichten bekannt und versuchte sich an diesem Abend lesend in „Einzelbetreuung“, zum Beispiel von Lydia Stolzenburg, die genussvoll in ihrem flauschigen Schlafanzug auf einem der bereitgestellten Stühle Platz nahm und sich aus dem „Donnervogel“ vorlesen ließ; natürlich hatte die Autorin angesichts des ungewöhnlichen Lese-Ortes auch Szenen mit leicht bekleideten Damen herausgesucht."

Die beiden jungen Frauen in Unterwäsche sind im Kapitel "Der Stoff aus dem die Träume sind" zu finden, falls jemand die Stelle in "Das Herz des Donnervogels" nachlesen möchte.

Hier noch das Foto, das Fotograf Holger Zietz gemacht hat (Im Hintergrund sieht man Redakteurin Sabine Kempfer bei der Arbeit):

Bildunterschrift: GZ-Redakteurin Petra Hartmann liest aus ihrem Roman „Der Donnervogel“ vor. Bei ihr genießt gleich als Erste die in einen kuscheligen Schlafanzug gehüllte Lydia Stolzenburg (li.) das Privileg einer Privat-Vorleserin. Foto: Zietz

Den kompletten Artikel unter dem Titel "'1. Freitag' mit Walkacts, guten Ideen und Inseln der Freude" findet ihr auf der Homepage der Goslarschen Zeitung.

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Tja, da ist sie schon wieder vorbei, die Leipziger Buchmesse. Sie schloss mit einem Besucherrekord, und dass es diesmal besonders viele Buchfreunde nach Leipzig verschlagen hatte, ließ sich bereits am ersten Tag absehen. Ich hatte ausnahmsweise den Donnerstag zu meinem Messetag gemacht, da mir die liebe Familie das Wochenende zerschossen hatte (grummel), und war eigentlich angenehm überrascht, wie viel Bewegungsfreiheit man in den Gängen und wie wenig Wartezeit frau vor den Toiletten hatte. Aber alle Verleger und anderen Standbetreiber, die ich darauf ansprach, meinten nur: Im Vergleich zum vergangenen Jahr sei bereits enorm viel los - für einen Donnerstag. Und das bereits in den frühen Stunden.
Wobei: Frühe Stunden, naja. Ich war eigentlich rechtzeitig losgedüst, um eine halbe Stunde vor Öffnung anzukommen. Dann hätte ich auch gut die "Old Shatterhand"-Lesung des Karl-May-Verlags erleben können. Aber ein gut anderthalbstündiger Stau bei Helmstedt machte mir einen Strich durch die Rechnung. Nachdem ich rund eine Stunde wie festgenagelt auf der Autobahn gestanden hatte, ergab sich dann jedoch die Möglichkeit, auf die Raststätte zu fahren. Ich nutzte die Gelegenheit, einen großen Kaffee zu trinken. Ein Getränk, das an diesem Tag das billigste und entspannteste für mich war. Der Geschmack war jedenfalls ganz okay, der Toilettencontainer bemerkenswert sauber, und die Weiterfahrt zwar zähflüssig, aber wesentlich zügiger als zuvor. Ankunft am Presseparkplatz: gegen 11.30 Uhr. Der war allerdings schon komplett voll. Ein netter Messemitarbeiter verwies mich an den CCL-Parkplatz auf der anderen Seite des Messegeländes, und als er meinen verzweifelt-desorientierten Blick sah, meinte er: "Folgen Sie einfach dem VW." Ich klebte mich also dem Wagen, den er gerade weggeschickt hatte, an die Stoßstange. Den Fahrer schien das etwas zu beunruhigen, aber ich ließ mich nicht abschütteln.

Lob des Kleinwagens

Am CCL-Parkplatz allerdings die gleiche Botschaft: Alles voll. Doch dann taxierte der Parkplatz-Anweiser meinen Nissan Micra und meinte, hm, das sei ja doch ein recht kleiner Wagen, in der allerletzten Reihe, da könnte ich es vielleicht versuchen ... Es stimmte. Ganz hinten war noch eine halbe Parkbox frei. Ich zog den Bauch ein, kniff die Arschbacken zusammen, schickte ein Stoßgebet in den Bücherhimmel und schaffte es gerade so eben, meinen kleinen, silbernen Freund zwischen zwei Riesenschlitten zu schieben. Wie ich herausgekommen bin aus dem Wagen? Nun, decken wir diese grausamen Szenen mit einem Mantel der Liebe zu ...

Bestiarien-Bauer unter sich

Messeluft - jau! Ich hielt mich erstmal nicht länger in der Halle 2, durch die ich hineingekommen war, auf und marschierte schnurstracks zur heimatlichen Halle 3 hinüber, dem zu Hause der Phantasten. Später war ich noch in Halle 4 und 5 unterwegs.
Witzigerweise lief ich fast als Erstem Thomas Hofmann in die Arme. Thomas und ich haben ja für den Mai eine gemeinsame Buchveröffentlichung vor: "Das intergalaktische Bestiarium". Wir hatten uns locker für den Tag verabredet, und er überlegte wohl gerade, ob er meine Handynummer wählen sollte, als wir auch schon voreinander standen. Unsere erste Live-Begegnung, aber wir haben uns sofort erkannt. Schon seltsam, da arbeitet man rund vier Jahre gemeinsam an einem Buch, ohne sich je zu treffen, und plötzlich steht man sich leibhaftig gegenüber. Wir haben uns sehr gut verstanden, und ich denke, das mit unserer gemeinsamen Buchpräsentation auf dem Marburg-Con müsste eigentlich gut klappen.

"Du bist doch auch in Marburg, oder?"

Apropos Marburg: Die wichtigste Frage, die ich einigen bekannten Verlegern an diesem Tag stellte: "Du bist doch auch in Marburg, oder?" Das ersparte mir einige Schlepperei und wirkte sich (kurzfristig) positiv auf mein Budget aus. So konnte ich einige Buchkäufe auf den Mai verschieben. Bei Torsten Low orderte ich schon mal die Anthologie mit griechischer Phantastik, und die Sammlung mit Kurzgeschichten von Arndt Ellmer sah auch ganz vielversprechend aus.

Beim Leseratten-Verlag gibt es Neues über gefährliche Rieseneidechsen zu entdecken. Die "German Kaiju"-Reihe läuft offenbar recht gut. Und dann gibt es da noch einiges an Garn, das ich noch nicht habe. Und etwas für große und kleine Kinder.

Bei Shadodex verliebte ich mich spontan in die "Pegasus-Gen"-Trilogie. Teil eins habe ich schon mal bei Verlegerin Bettina Ickelsheimer-Förster geordert. Marburg wird teuer.

"Mannsgroß in Marmor"

Meine Neuentdeckung auf der Buchmesse war der jmb-Verlag. Die haben dort eine sehr ansprechend gestaltete Horror-Reihe herausgebracht, schmale Heftchen mit Klassikern und unbekannteren Autoren des Genres, etwas größer als Reclamhefte, in einem stilvollen Schwarz-Rot-Outfit. Ich stieß beim Blättern im Katalog auf Edith Nesbit, meine Lieblings-Kinderbuch-Autorin, und erstand sofort ihre Erzählung "Mannsgroß in Marmor". Angefixt.

Kurt Nummer Eins

Beim Machandel-Verlag hatte ich Gelegenheit, ein Versprechen vom Vorjahr einzulösen: Ich hatte dem Autor Sascha Raubal ja gesagt, ich würde diesmal seinen ersten Band von "Kurt" kaufen. "Kurt - in göttlicher Mission" wanderte also handsigniert in meine Einkaufstasche.

Und Verlegerin Charlotte Erpenbeck zeigte mir dann noch ein Schätzchen, zu dem ich nicht "Nein" sagen konnte: "Der Zeitenweg" von Elena Münscher mit exklusiv für die Messe handcoloriertem Beschnitt ist also jetzt auch meins. Was ich mir unbedingt aus dem Verlag noch anschaffen möchte, war ein Buch von Chris Svartbeck: "Falkenblut". Ihr erinnert euch: Meine Walkürenserie heißt ja auch so. Wir sprachen über die Doublette, wobei Charlotte Erpenbeck meinte, das sei kein Problem, ihr Falkenblut hätte ja einen anderen Untertitel, damit sei das eindeutig unterschieden, und sie würde das ohnehin nicht so eng sehen. Also, das erleichtert mich jetzt echt. Und den Roman von Chris Svartbeck setze ich mir mal auf meine Einkaufsliste.

Klassiker im Gepäck

Gekauft habe ich mir dann noch ein paar Klassiker: Am Reclam-Stand nahm ich Senecas Briefe an Lucilius mit. Und beim Stand der Hamburger Lesehefte habe ich richtig zugeschlagen: Ich erwarb Henrik Ibsens "Nora", Klaus Manns "Mephisto" und Waldemar Bonsels' "Die Biene Maja und ihre Abenteuer". Letzteres habe ich schon durchgelesen. Für alle, die den Kinderbuch-Klassiker nur aus der japanischen Zeichentrick-Serie kennen, habe ich eine schockierende Nachricht. Ihr müsst jetzt ganz tapfer sein: Es gibt im Original keinen Willy. Unfassbar, oder?
Am Stand der Arno-Schmidt-Gesellschaft wog ich "Zettels Traum" in der Hand. Ich liebäugele ja schon seit einiger Zeit mit dem Mammutwerk. Jetzt ist es entschieden: Ich werde mir demnächst die Taschenbuch-Ausgabe im Schuber anschaffen. Das ist um einiges hangelenkfreundlicher als der gebundene Wälzer, und obendrein spart man 100 Euro.

Pferde-Fundstück

Sehr interessant finde ich ja die Entwicklung, die der Verlag Elysion Books gemacht hat. Der Verlag hat inzwischen außer seinem Hauptgenre, der Erotik, auch Kinderbücher und Pferdeliteratur im Angebot. Im vergangenen Jahr hatte ich ja schon "Pony-Power" für meine Nichte erworben, jetzt brachte ich ihr "Pferdetraining rund ums Jahr" mit. Ein schönes Hardcover, das mich mal wieder zur Lieblingstante machte. Und Verlegerin Jennifer Schreiner war mit ihren Katzenohren sowieso der Hingucker.

Ich habe auch kurz in eine Lesung einer norwegischen Autorin hineingehört. Mehr oder weniger zufällig, ich brauchte einfach eine Gelegenheit zum Hinsetzen. Norwegen war ja dieses Jahr das Gastland der Leipziger Buchmesse. Mit meinen Dänisch-Kenntnissen und ein paar Brocken Schwedisch konnte ich tatsächlich ein wenig verstehen. Im Gespräch mit der Autorin ging es dann unter anderem um die Frage, ob Autorinnen nicht langsam genug über das Gebären von Kindern geschrieben haben. Das hat wohl irgend ein Kritiker gesagt. Und das hat mich echt ein wenig erbost. So lange Schwanzdenker über das Töten schreiben, müssen Frauen ja wohl über das Gebären schreiben. War für eine blöde Frage.
Dazu passt ein wunderschöner Titel eines feministischen Bilderbuchs, den ich im Vorbeigehen aufgeschnappt habe: "Der Hahn erläutert unentwegt der Henne, wie man Eier legt." Ich glaube, das Buch hole ich mir nochmal irgendwann. Jedenfalls weiß ich schon, welchem Mansplainer ich den Satz bei der nächsten Gelegenheit um die Ohren hauen werde.

Lyrik aus der Ukraine

Ein norwegisches Buch habe ich mir dann nicht gekauft. Aber als ich beim Weitergehen groß das Wort "Ukraine" sah, musste ich da hingehen. Ich dachte mir: Mals sehen, vielleicht findest du ein Buch mit ukrainischer Lyrik. Und tatsächlich: Mein Fundstück aus der Ukraine trägt den Titel: "Den Krieg übersetzen". Es ist eine Sammlung von aktuellen Texten ukrainischer Lyriker, ergänzt um Betrachtungen über die Rolle des Übersetzers und die Frage, ob und wie man diese Texte überhaupt ins Deutsche übertragen und für deutsche Leser erfahrbar machen kann. Ein sehr spannendes Buch.
Szenenwechsel: Interessant war mein Besuch am Stand der "Romantruhe". Hier stellte Wolfgang Brandt sein neues Fantomas-Buch vor, und von Anke Brandt gibt es eine Fortsetzung von "Lucie. Die Hexe von Poel" vor. Diesmal geht es um den "Henker von Poel". Wir sehen uns ja dann in Marburg ...

Zeitreisen und Historie

Getroffen habe ich drei liebe Kollegen vom Projekt "Met-Magie". Nadine Muriel und Rainer Wüst begegnete ich am Stand von Torsten Low, Amandara M. Schulzke kam gerade vorbei, als ich gerade mit Volkmar Kuhnle am Eingang des Pan-Treffpunkts stand. Amandara würde ich ja gern mal für Acabus oder einen der verbündeten Verlage einen historischen Roman anbieten. Es gäbe da ja eine Novellen-Idee, aber ob man die tatsächlich zu einem Roman umfrisieren sollte? Volkmar freute sich riesig, als ich ihm erzählte, dass ich gerade am Tag zuvor noch in Hildesheim aus der von ihm herausgegebenen Anthologie "Tod des Helden" vorgelesen habe. Wer's verpasst hat, findet meine Lesung aus "Geisterreiter" bei Youtube.
Beim Pan-Stand war ich dann auch physisch am Ende angelangt. Meine Füße brannten, der Rücken motzte, und meine Hand mit dem Bücherbeutel gab Wörter von sich, die ich hier nicht wiedergeben kann. Amandara, Volkmar und ich quatschten über Zeitreisen, historische Romane, Sissi und ein besonderes Buch: Amandara und ich schilderten Volkmar begeistert die Geschichte vom "Leuchtturm an der Schwelle der Zeit" von Natasha Pulley, die uns beide gleichermaßen geflasht hatte. Ich hatte das Buch ja im Dezember zu meinem persönlichen Buch des Jahres ernannt. Wobei Amandara meinte, "Der Uhrmacher in der Filigree Street" sei sogar noch einen Tuck besser. Okay, dann hole ich mir das demnächst. Das Foto habe ich von Amandara entliehen, ich war zu platt, auf den Auslöser zu drücken:

Schlimme Flüche

Wenn die Durchsage, dass die Messe schließt, uns nicht unterbrochen hätte, stünden wir dort wohl heute noch. Aber so mussten wir uns trennen. Ich wankte zurück zur Halle zwei, verlief mich unterwegs noch, kam dann auf der falschen Seite hinein und suchte verzweifelt nach dem Ausgang 2.5, durch den ich hereingekommen war. Der Weg wurde immer länger, die Halle immer leerer. Als ich feststellte, dass Ausgang 2.5 genau auf der entgegengesetzten Seite lag, stieß ich einen so gotteslästerlichen Fluch aus, dass zwei einsame Gewandete, die mir gerade entgegen kamen, erschrocken zur Seite sprangen und mich entsetzt anschauten. Diese jungen Leute! Waren doch tatsächlich noch imstande, vor Schreck wegzuspringen ... tztztz. Ich kroch weiter, erreichte schließlich den Ausgang, stand vor einem Zaun, wäre beinahe in die Knie gegangen, doch ein freundlicher Aufpasser zeigte mir den Weg durch das Drehkreuz. Ein paar Schritte bis zum Parkplatz. Er war leer. Bis auf ein einzige, verwaistes kleines schwarzes Autochen. Diesmal musste ich nicht den Bauch einziehen, um durch die Fahrertür zu kommen. Als buchstäblich letzter Messebesucher rollte ich vom CCL-Parkplatz, suchte mir meine Autobahn und kam nach vielleicht zweieinhalb Stunden zügiger staufreier Fahrt daheim an. Was für ein Tag. Anstrengend, aber er hat sich gelohnt.
Demnächst mehr. Zum Beispiel in Marburg.

© Petra Hartmann

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Die Vorschau für unser Buchprojekt "Das intergalaktische Bestiarium" ist jetzt auf der Homepage der Edition Dunkelgestirn zu finden.
Eric Hantsch schreibt dazu: "Mit dem Erscheinen von DAS INTERGALAKTISCHE BESTIARIUM findet ein lange währendes Projekt seinen Abschluss. Das Buch erscheint am 10.05.25 und wird im Rahmen des Marburg-Con erstmalig präsentiert."

Buch-Infos:
Thomas Hofmann & Petra Hartmann: Das intergalaktische Bestiarium

180 Seiten
Reichhaltig mit Illustrationen von Thomas Hofmann versehen, zu denen die Texte von Petra Hartmann verfasst wurden.
Gebunden in blaues Leinen, mit Leseband, silberner Prägung auf dem Buchrücken und Schutzumschlag.
Versehen mit den Signumklischees der Autoren, nummeriert und auf 100 Exemplare limitiert.
32,90 Euro.

Inhalt:
Was verbirgt sich hinter dem Tor des Krkt-jinn und warum verliert der Planet Light Lady seine Schwerkraft? Kann die Heimat der Regenbogenkatzen noch gerettet werden? Gibt es das sagenhafte Tier der Unordnung wirklich? Sind die irrsinnigen Prophezeiungen über das Wiedererwachen des unheiligen Urgottes Chthonio möglicherweise doch ernst zu nehmen? Und ist wirklich jeder dem Tod geweiht, der der Wurzel allen Übels begegnet? Das Universum hat viele Wunder hervorgebracht, aber keines ist größer als das Leben. Ein paar der ungewöhnlichsten Lebewesen aller Welten sind in diesem intergalaktischen Bestiarium zu finden. Thomas Hofmann und Petra Hartmann haben sie aufgespürt.

"Gebunden in blaues Leinen, mit Leseband, silberner Prägung auf dem Buchrücken und Schutzumschlag." Wenn es nur halb so gut aussieht, wie es klingt, wird es ein echtes Schmuckstück! Ich freue mich ganz doll darauf.

Hier geht es zur Buchvorstellung auf der Seite der Edition Dunkelgestirn.

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Edith Nesbit ist vermutlich den meisten als Verfasserin von Kinderbuch-Klassikern bekannt. Doch in letzter Zeit gibt es immer mal wieder Horror-Storys von ihr (wieder) zu entdecken. "Mannsgroß in Marmor" ist so eine Schauergeschichte. Die 1887 erschienene Erzählung kam jetzt in der Reihe "Kabinett der Phantasten" im jmb-Verlag heraus, übersetzt und mit einem Nachwort versehen von Heiko Postma.
Die kleine Erzählung umfasst etwas über 20 Seiten. Es geht um ein junges Ehepaar, das ein kleines malerisches Cottage auf dem Land bezieht. Das Glück der beiden scheint vollkommen. Jack ist Maler, Laura Schriftstellerin, sie sind nicht reich, aber verliebt, glücklich und meistern ihr Leben gemeinsam. Eine ältere Hausangestellte aus der Umgebung kümmert sich ums Kochen und Geschirrspülen und weiß auch viel Spökenkram zu berichten.

Zwei böse Brüder im Marmorschlaf

Nur, als die Frau von den beiden Grabstätten rechts und links des Altars in der kleinen benachbarten Kirche berichtet, hört der Maler und Ich-Erzähler Jack dann wohl nicht aufmerksam genug zu. Die beiden dort bestatteten Ritter, zwei Brüder, seien sehr böse und grausame Menschen gewesen, erzählt sie. Und in der Nacht von Halloween richten sich die beiden Marmorgestalten, die ihre Grabplatten schmücken, aus ihrem bleichen Totenschlaf auf und wandeln durch die Nacht. Sie ziehen dann immer dorthin, wo einst ihr Herrensitz stand. Der ist zwar längst verwüstet und eingerissen, und auf seinen Trümmern wurde das Cottage des Liebespaares errichtet, doch das ficht die beiden Toten nicht an, wenn sie mannsgroß und in Marmor durch die Nacht schreiten. Nein, um keinen Preis der Welt wolle sie am 31. Oktober in diesem Haus weilen, sagt die Haushälterin. Jack nimmt das Gerede nicht weiter ernst. Aber kurz vor dem Schicksalsdatum kündigt die Frau unter einem fadenscheinigen Grund. Das Pärchen behilft sich irgendwie selbst mit dem Haushalt. Dann befällt die Schriftstellerin Laura eine düstere Vorahnung. Die schaurige Nacht ist da ...

Realität oder Wahnvorstellung?

Die Geschichte ist geradlinig und zielstrebig erzählt. Schon durch den kurzen Vorspruch des Ich-Erzählers wird klar, dass es um etwas Unheimliches, Übernatürliches gehen soll, für das sich gleichzeitig auch die rationale Erklärung anbietet, er leide an "Wahnvorstellungen". Sehr liebevoll und in hellen Tönen wird die Atmosphäre des Cottage und der Landschaft geschildert, ein wunderschönes Liebesnest und Ehe-Idyll, das das Künstlerpärchen sich hier geschaffen hat. Nur wenige kurze Andeutungen genügen Edith Nesbit dabei, das Herannahen des Grauens fühlbar zu machen, und der Leser ahnt es schon viel eher als der Ich-Erzähler, was da droht.

Liebevoller Ehemann, aber ...

Bemerkenswert ist auch der liebevolle und doch gleichzeitig ein bisschen von oben herab über sein "Frauchen" redende Tonfall Jacks. Die bange Stimmung der Schriftstellerin Laura fasst er als typisch weibliche Emotionalität auf, die düsteren Reden der scheidenden Haushälterin will der Mann seiner Frau nicht mitteilen, um sie nicht zu beunruhigen. Vielleicht hätte ein offenes Gespräch das Unausweichliche doch noch verhindert?

Infos zur Biografie Edith Nesbits

Sehr schön arbeitet Heiko Postma in seinem Nachwort diese bei aller Fürsorge doch die "typisch maskuline Überlegenheits-Haltung" Jacks gegenüber Lauras heraus, die das Unglück erst ermöglicht, zumindest den Gang des Verderbens aber nicht aufhält. Das gehaltvolle Nachwort, aus dem man mehr über Hintergründe und Entstehung der Erzählung erfährt, bietet zudem Einblicke in die Biografie Nesbits, ihre Familiengeschichte und den Weg, der sie schließlich zum Kinderbuch führte. Einige Fußnoten zum Erzähltext bieten zudem Erläuterungen zu literarischen Anspielungen Nesbits, geografischen oder historischen Bezeichnungen und heute nicht mehr bekannten Gebrauchsgegenständen wie der Zündholzmarke "Vesta".
Auch durch das handliche Format und das klassisch geschmackvolle Reihendesign in Rot und Schwarz ist das schmale Büchlein ein angenehmer Begleiter geworden, den man gern mitnimmt und unterwegs liest. Alles in allem also ein sehr schönes, inhaltlich und optisch sehr erfreuliches Buch.

Fazit: Klassische Gruselgeschichte, geradlinig erzählt und geschmackvoll vom Verlag in Szene gesetzt. Lesenswert.

Anmerkung: Eine interessante Umsetzung als Hörspiel kam 2013 bei Titania heraus. Sie erschien in der Reihe "Gruselkabinett" unter dem Titel "Die Macht der Dunkelheit". Hier wurde die Geschichte der beiden marmornen Grabbilder zur Rahmenhandlung, in die eine weitere, sehr böse Horrorstory als von Laura verfasste Geschichte eingelegt war. Sehr interessant.
Meine Notizen dazu findet ihr im Jahresrückblick 2013 im September-Abschnitt.

Edith Nesbit: Mannsgroß in Marmor (Man-Size in Marble). 1887. Aus dem Englischen übersetzt und mit einem Nachwort versehen von Heiko Postma. Kabinett der Phantasten 91. Hannover: jmb-Verlag, 2024. 36 S., Euro 9.

Weitere Besprechung zu Edith Nesbit:
Das violette Automobil

© Petra Hartmann

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Die Lesung der Hildesheimlichen Autoren im Möbelgeschäft von Labora könnt ihr jetzt auf Youtube nachhören. Ich bin mit meiner Geschichte "Geisterreiter" aus der Anthologie "Tod des Helden" dabei und habe meinen Helden ordnungsgemäß umgebracht. Nach mir liest Renata Igel aus ihrem Kinderbuch "Matze und das Viel-zu-viel" vor, es folgen tierische Verse von ElviEra Kensche, und zuletzt stellt Jens Volling seinen Roman "Thynk" vor. Viel Spaß damit!

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Einige haben es vielleicht schon im "Neuen Stern" (Nummer 105) gelesen: Mein neues Buchprojekt ist eine Gemeinschaftsarbeit mit Thomas Hofmann, trägt den Titel "Das intergalaktische Bestiarium" und wird demnächst in der Edition Dunkelgestirn von Eric Hantsch herauskommen. Zeit, euch unser gemeinsames Baby einmal näher vorzustellen.
Im Anfang war - ausnahmsweise - einmal nicht das Wort. Am Anfang dieser Geschichten steht das Bild. Genauer gesagt die Zeichnungen meines Blognachbarn Thomas Hofmann, der vielen von euch sicher schon als Illustrator bekannt ist. Da haben wir doch tatsächlich hier im SF-Netzwerk jahrelang nebeneinander hinexistiert, ohne auf die Idee zu kommen, einmal etwas gemeinsames auf die Beine zu stellen. Verleger Ernst Wurdack hatte schließlich den Einfall, uns zusammenzubringen.
Texte zu Thomas' Zeichnungen? Himmel - was hatte der Mann für absonderliche Tiere erfunden, die ich nun in Kurzgeschichten "vertonen" sollte! Wie oft stieß ich beim Öffnen meiner Email-Anhänge der Schrei aus: "Um Himmelswillen, was hat der Irre sich denn nun schon wieder ausgedacht!" Es war irre, es war spannend, und es war immer wieder erkenntniserweiternd, sich auf die seltsamen Wesen einzulassen, ihren Spuren zu folgen und ihre Welten zu erkunden.
Eine Forschungsreise und eine xenobiologische Erkundung wurde es tatsächlich. Schnell nahm unser Held, eine Art kosmischer Professor Grzimek, vor meinem geistigen Auge Gestalt an. Namenlos blieb er zwar, unser Ich-Erzähler, der im hohen Alter zurückblickt auf sein Leben und seine Forschungsreisen. Doch ganz sicher nicht konturlos und ohne Gesicht. Erst recht nicht blieb er stumm, wenn es darum ging für den Schutz und die Rechte seiner Mit-Lebewesen einzutreten. Auch, wenn die Wesen, die hier beschrieben werden, allesamt fiktiv sind: Es lohnt sich, für sie einzutreten und ihren Lebensraum zu schützen ...
Dass Ernst Wurdack am Ende unser Buch nicht mehr herausbrachte, ist schade. Aber der Ruhestand sei ihm natürlich von Herzen gegönnt. Das "Intergalaktische Bestiarium" hat inzwischen eine neue Heimat bei Eric Hantsch in der Edition Dunkelgestirn gefunden. Und wer Erics Bücher kennt, der weiß, wie wunderbar die bei ihm herausgekommenen bibliophilen Kostbarkeiten sind. Da kommt etwas sehr Schönes auf euch zu. Wenn alles klappt, werden wir das Buch auf dem Marburg-Con vorstellen. Die Zusage für die Lesung habe ich bereits bekommen, die Uhrzeit teile ich euch demnächst hier mit.

Das Cover zum neuen Buch kann ich euch schon zeigen. Hier hat Thomas tatsächlich in den Farbtopf gegriffen, obwohl sonst eher Schwarzweiß-Zeichnungen sein Metier sind:

Der Klappentext lautet:

Was verbirgt sich hinter dem Tor des Krkt-jinn und warum verliert der Planet Light Lady seine Schwerkraft? Kann die Heimat der Regenbogenkatzen noch gerettet werden? Gibt es das sagenhafte Tier der Unordnung wirklich? Sind die irrsinnigen Prophezeiungen über das Wiedererwachen des unheiligen Urgottes Chthonio möglicherweise doch ernst zu nehmen? Und ist wirklich jeder dem Tod geweiht, der der Wurzel allen Übels begegnet?
Das Universum hat viele Wunder hervorgebracht, aber keines ist größer als das Leben. Ein paar der ungewöhnlichsten Lebewesen aller Welten sind in diesem intergalaktischen Bestiarium zu finden. Thomas Hofmann und Petra Hartmann haben sie aufgespürt.

Buch-Infos:
Das intergalaktische Bestiarium. Text: Petra Hartmann / Zeichnungen: Thomas Hofmann. Neustadt in Sachsen: Edition Dunkelgestirn, Mai 2025.

Weitere Infos folgen.

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"Das magische Fundbüro" von Maike Stein ist ein zauberhaft gestaltetes Abenteuerbuch für Kinder ab acht Jahren. Im Mittelpunkt steht die junge Zauberschülerin Finja, die auf der Suche nach einem magischen Tier ist, das sie in ihrer Ausbildung und beim Einsatz ihrer Kräfte unterstützen soll.
Finja weiß nicht so recht, was sie denken soll, als ihr Freund Kapitän Bruno von seinem verschwundenen Drachen erzählt. Lange habe er das Ei gehütet, und nun seien davon nur noch die Schalen in der Küche zu finden. Das klingt fatal nach Seemannsgarn, aber der alte Seebär wirkt so überzeugt von seiner Geschichte, dass Finja verspricht, nach dem Tier Ausschau zu halten. Ein Versprechen, das sie allerdings sofort wieder vergisst, als sich bei ihr zu Hause die Ereignisse überstürzen.
Ein belauschtes Gespräch und eine spontan gewirkte Teleportation - und plötzlich ergibt alles einen Sinn: Finja hat die magischen Fähigkeiten ihrer Familie geerbt. Nun wird auch klar, warum sie oft so allein war, während ihre Mutter, Nilo und Yannik für das Fundbüro unterwegs waren. Es geht dabei um magische Fundgegenstände. Und für Finja dreht sich in der nächsten Zeit alles um Unterricht im Fach Magie.

Harry Potter trifft Schule der magischen Tiere

Maike Stein erfindet das Rad nicht neu, erzählt ihre Geschichte aber solide und kindgerecht. Finjas Abenteuer wirken ein wenig wie eine Kreuzung aus "Harry Potter" und "Die Schule der magischen Tiere". Denn die Suche nach einem magischen Begleiter wird bald zum Hauptthema des Buchs.
Nach und nach finden alle Mitschüler Finjas ihren tierischen Freund, einzig sie selbst ist immer noch allein. Was besonders deshalb ärgerlich ist, weil sie ohne tierischen Freund keinen Zauber wirken darf. So bleibt sie als einzige in der hinteren Reihe der Gruppe des strengen, vielleicht sogar bösen Magystri Rogerius sitzen und darf zwar zuhören, aber nicht aktiv mitmachen, während die anderen sich bereits in der Magie versuchen.

Vom Höhlenlabyrinth zur magischen Uhr

Das Abenteuer ist leicht lesbar und vor allem für die empfohlene Altersgruppe gut geeignet. Finjas Erlebnisse am Strand und im Unterricht, die Erfahrungen als Kind eines abwesenden Vaters und einer vielbeschäftigten Mutter, können sicher viele Grundschüler nachvollziehen. Magische Orte wie das Höhlenlabyrinth oder der "Uhr"-Wald verleihen dem Buch genau den Zauber, den ein junges Publikum braucht.
Ältere Leser werden es vermutlich schade finden, dass einige Themen zwar angerissen, aber nicht weiter entfaltet werden. So wird das titelgebende "Fundbüro" zwar am Anfang kurz erwähnt, dann aber verschwindet es aus der Gedankenwelt Finjas und damit auch aus dem Buch. Was hätte es hier für Erlebnisse und Entdeckungen geben können! Auch der freundliche Geist Clewin wird nur kurz vorgestellt, und beim Horchen an der Wand erfährt Finja, dass er zur Mitternacht körperlich werden und Wein genießen kann. Da hätte man gern mehr erfahren.

Zauberhafte Illustrationen

Einen ganz besonderen Pluspunkt verdient die zauberhafte und liebevolle Gestaltung des Buchs. Coverbild und Innenillustrationen von Leonie Daub machen Finjas Abenteuer auch optisch zu einem Vergnügen, und die Kinder werden das Buch auch nach dem Durchlesen noch oft zur Hand nehmen, um Finja und ihre Freunde anzuschauen.
Und findet Finja nun ihr magisches Tier? Erfahrene Leser werden es ahnen, für den Rest sei verraten, dass das Buch, genreüblich, natürlich ein Happy End hat. Und im Prinzip hat diese Heldin durchaus auch Serienqualitäten. Schade, dass auf dem Buchdeckel nicht der Hinweis "Teil I" zu finden ist ...

Fazit: Liebenswürdiges Kinderbuch für Leser im Grundschulalter. Spannende Geschichte, interessante Heldin und sehr schöne Illustrationen. Hat Serienpotenzial.

Maike Stein: Das magische Fundbüro. Hamburg: Schneider, 2022.174 S., Euro 12.

© Petra Hartmann

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"das ende ist neu" - so nennt Günter Abramowski seinen inzwischen achten Lyrikband. Erneut sind es größtenteils reimlose Gedichte in konsequenter Kleinschreibung und ohne festgefügtes Metrum, die ein breites Spektrum von Lebenssituationen beschreiben, von der Kindheitserinnerung bis zum Ärger über politische und soziale Missstände, von Naturschilderung und Liebe bis zur Alltagsbegegnung und zu philosophischen Fragen über Leben und Tod.
Das im Buchtitel beschworene "Ende" ist Titel und Thema von gleich zwei Gedichten, an besonders hervorgehobener Stelle: Abramowski eröffnet den Reigen seiner Verse mit dem Gedicht "ende offen", und das Buch endet mit einem Gedicht, das den Titel des Buchs trägt: "das ende ist neu", sodass der Gedanke an die Endlichkeit und der Umgang damit gewissermaßen eine Klammer um den gesamten Band bildet.

"realitätslos gedankenlandschaft
schwester & bruder schlafen
mit offenen augen
eingeschlossen
im licht ihre blicks"

heißt es im Auftaktgedicht, das eine Situation in der Abenddämmerung beschreibt, eine Momentaufnahme in einer dunkler werdenden Landschaft, melancholisch oder depressiv, in stechender Luft und geprägt von Träumen, Sorgen und Ängsten. Der Autor, der, wie schon in seinen vorherigen Gedichtbänden auch hier den Hinweis gibt: "es ist von vorteil, die gedichte in ihrer reihenfolge zu lesen", wird sich mit dem Arrangement seiner Gedichte sicher etwas gedacht haben.

Auffallend ist, dass die ersten Texte des Buchs sehr zerrissen daherkommen. Einwortsätze, Assoziationen, kurze Zeilen, die selten mehr als ein oder zwei Wörter enthalten, kaum übergreifende Satzstrukturen. Eine Welt in Auflösung, Wahrnehmungsfetzen blinken auf. So heißt es im Gedicht "verschwindend in allem":

"bereit
für den weg
durch den spalt
der einfalt

meiner entfaltet gefieder
pfauenaugen

schauen saphirschatten
spuren zur heimkehr"

Der Tod und die Toten sind immer wieder Thema, aber auch das Alter. Einzeln hingeworfene Wörter, ohne verbindende Elemente und Satzstrukturen, manchmal auch zu langen Komposita zusammengeklebte, die die Unverbundenheit mit dem Rest-Gefüge nur umso deutlicher machen. Da ist von "menschenkinderleben" die Rede und von "erwachsenenstreben". Erst nach und nach findet der Autor zurück zur Struktur. Und zugleich mit der Satzstruktur wächst die Wut. Es sind bettelnde Krüppel, die der Autor schildert, der Zorn, der in jedem Behinderten heranwächst, die Vorstellung, "wie der gutmensch / dem Arschloch die fresse poliert". Und es ist die wilde, unkontrollierte Wut eines Kindes, die Abramoski schildert. Unter der Überschrift "was uns nicht umbringt" erzählt er von einem Besuch beim Burgerbrater:

"die kleine königin weinte
& schrie & zerriss ihre krone
niemand konnte
sie verstehen

die kleine königin
allein in ihrer not
schaute uns an
wir gaben ihr kraft"

Aus dem sattsam bekannten "was uns nicht umbringt, macht uns härter" wird in diesem Gedicht ein "was uns nicht umbringt / macht uns leichter". Ein kleiner Versuch, die Welt wieder ganz zu machen. Und vielleicht auch ein kleiner Rückgriff auf Abramowskis früheren Gedichtband "das leichte ist im schweren":
Das Ende, auf das diese Sammlung hinaussteuert, ist das bereits erwähnte Gedicht "das ende ist neu". Es ist fünf Seiten lang und somit allein schon durch seinen Umfang aus dem Reigen der eher kürzeren Gedichte hervorgehoben.
Der Autor beschreibt hier einen Weg, einen inneren Zustand, den er "träumerisch müde" durchlebt. Er schreibt von Gedanken, die nicht schweigen, von der "hundertäugigen hut meines kopfes / in unbekannten wissens reich". Die Welt wird als "verblassender stern" geschildert, als "meiner müdigkeit trost / auf dem grund himmlischer nacht". Nacht und Wellenschlag gestalten den Rhythmus dieses Gedichts, und der Gedanke an das Ende tritt in immer neuen Variationen als Refrain auf. "das ende ist neu", heißt es mal, dann wird festgestellt: "im licht der gleichzeitigkeit / ist das ende neu". Es wird festgestellt: "& und dein ende ist / neu wie der tod", schließlich sich emporschwingend zu einem verheißungsvollen (und sogar sich reimenden): "jedes leben ist einmalig / treu / & das ende ist stets neu".

Fazit: Nachdenkliches, zum Teil melancholisches Werk, das sich mit dem Leben, der Erinnerung und den End-lichen auseinandersetzt. Reimlos und doch nicht ganz ungereimt. Ein Büchlein, auf das man sich schon ein wenig einlassen muss, um Genuss herauszuziehen. Ein bisschen Zeit beim Lesen zu investieren, schadet nicht.

Günter Abramowski: das ende ist neu. Gedichte. Free Pen Verlag, 2020. 120 S., Euro 12.

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vom turm

© Petra Hartmann

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Die unfreiwillige Schiffsreise des Helgoländers Pay Edel geht weiter: "Das Paradies" nennt der Autor Reimer Boy Eilers den zweiten Band seines fünfteiligen Romans "Mit Magellan". Der Untertitel lautet "Vom Guadalquivir zum Landt Presil" und gibt damit die Route vor, die in diesem Teil der Magellanschen Erdumseglung zurückgelegt wird: Es geht von Spanien über den Atlantik nach Brasilien.
Wie bereits in Band eins - Die Ausfahrt - ist der Ich-Erzähler ein Helgoländer Fischer, der durch sehr viel Pech und einige Intrigen nach seinem Schiffbruch auf der Nordsee zu einem Mitglied dieser Expedition wurde. Pay Edel berichtet in einem ziemlich dicken Brief an seine Geliebte, die Helgoländerin Jungfer Peerke, von seinen Abenteuern. Wobei er immer wieder vorausgreift und auch von der aktuellen Etappe Dinge zu berichten und vor allem einzuordnen weiß, die er zum Zeitpunkt, da er sie erlebte, noch nicht wusste. Erst spät hat er von seinem Freund, dem arabischstämmigen Christen und Kosmographen al Gharb lesen und schreiben gelernt, was ihn zum Aufzeichnen seiner Reiseabenteuer befähigte. Doch wir sind erst im zweiten Band, Pay schreibt rückblickend nach dem Ende seiner Reise.

Insulaner erzählt umständlich und mit vielen Details

Der Brief an Jungfer Peerke ist umständlich, ganz nach Art eines ungeübten Erzählers verfasst, der sich um Präzision bemüht und keine, auch nicht die kleinste Kleinigkeit vergessen will. Und sein Autor, Reimer Boy Eilers, hat ganz augenscheinlich sehr viel und sehr intensiv recherchiert und tausenderlei Einzelheiten und Hintergrund-Informationen zusammengetragen, sodass der einfache Fischer von der Insel Hilligland nun seinen endlos langen Riemen abspulen kann, immer wieder unter Berufung auf den klugen al Gharb und auf Dinge, die Pay später erst erfuhr.

Ein Eskimo als Freund

Pay, der zusammen mit dem Eskimo Qivitoq, bereits bekannt aus dem Buch "Das Helgoland, der Höllensturz", an Bord ging und weiterhin von seinem Hund Nimmersatt begleitet wird, macht an Bord illustre Bekanntschaften und trifft auf Besatzungsmitglieder aus aller Herren Länder. Er entwickelt einen scharfen Blick für die Eigenheiten und vor allem Charaktereigenschaften seiner Mannschaftsgenossen und hat einige interessante Geschichten über deren Herkunft zu erzählen.
Vor allem aber beobachtet er die Offiziere und Offiziellen an Bord genau, die Dons und Kapitäne und auch die geistliche Macht. So kann er, auch wenn er vieles im Nachhinein erst erfuhr, sehr genau schildern, wie sich eine Meuterei gegen Magellan zusammenbraut und wie geschickt dieser seine Gegner schließlich ausmanövriert. Mehrfach erleben die Leser Gerichtsverhandlungen und Todesurteile mit, an Bord und im Paradies am anderen Ufer des Atlantik. Meuterei ist nur eines der Vergehen, die die Bordmoral untergraben oder das Gelingen der Reise infrage stellt. Ein Schiffsjunge, der müde ist und seine Nachtwache verkürzen will, kann durch vorzeitiges Umdrehen der Sanduhr die gesamte Navigation ruinieren. Und als Jüngster und Schwächster an Bord muss ein Schiffsjunge auch damit rechnen, missbraucht zu werden ...

Eine Brasilianerin als Konkurrenz für Jungfer Peerke

Pay erzählt von Stürmen und Flauten, von Reibereien und zwischenmenschlichen Verwerfungen an Bord, und er beichtet in seinem Bericht sogar ein Verhältnis mit einer Indianerin, wobei er schreibt, dass er dieses Kapitel vor dem Abschicken an Jungfer Peerke wohl vernichten wird ... Die schöne Helgoländerin wird ohnehin ein riesiges Konvolut durchzuarbeiten haben, wenn der komplette Bericht zu ihr auf den roten Felsen gelangt sein wird. Immerhin hat auch dieser zweite Teil über 400 Seiten, und drei Bände der Fahrtbeschreibung stehen noch aus. Denn dass der Ich-Erzähler auch von dem Rest seiner Weltumrundung genau Bericht erstatten wird, davon ist auszugehen.

Akribisch recherchiert und genau berichtet

"Mit Magellan 2 - Das Paradies" ist, wie bereits der Vorgängerband, ein akribisch recherchierter Roman, bei dem man das Gefühl hat, dass der Autor jedes Fall und jede Schot an Bord schon einmal in der Hand gehabt hat. Die Spannungen und Intrigen zwischen Magellan und seinen Rivalen sind überzeugend nachgezeichnet und kommen glaubhaft herüber. Wobei Pay Edel eine sehr eigene, authentische Erzählstimme entwickelt, manchmal ein wenig umständlich und sich in Schleifen und Abwegen verlierend, aber doch immer wieder zum roten Faden und zum roten Felsen zurückfindend. So mag ein älterer Küstenbewohner tatsächlich vorgehen, wenn er die Geschichte seines Lebens für die Enkel hervormäandriert. Man muss ein wenig Geduld haben mit diesem verschleppten Helgoländer, aber es lohnt sich, und der Leser wird immer wieder mit interessanten Einzelheiten und faszinierenden altmodischen Wörtern belohnt. Ab und zu kommen ihm dabei allerdings auch ausgesprochen modern anmutende Begriffe in den Sinn. Dass ein einfacher Fischer im Jahr 1519 seinen Hund, weil er Tauben und Möwen gleichermaßen jagt, als "Demokrat" bezeichnet, ist zumindest etwas überraschend. Und dass Pay seiner Jungfer Peerke etwas über "Resilienz" schreiben muss, zeigt, dass Pays Fahrtbeschreibung ein Kind der 2020er ist.
Alles in allem aber ein durchaus stimmiger und hochinteressanter Ausflug in eine längst vergangene Zeit und eine faszinierende Hommage an eines der größten Abenteuer der frühen Neuzeit. Ein Roman, der Lust auf die nächsten Bände macht.

Fazit: Akribisch recherchierter Großroman über die erste Weltumsegelung, vorgetragen von einer authentischen Erzählstimme, manchmal etwas umständlich und nicht immer linear erzählend, aber immer hochinteressant und mit faszinierenden altertümlichen Wort-Entdeckungen. Lesenswert.

Reimer Boy Eilers: Mit Magellan 2: Das Paradies. Vom Guadalquivir zum Landt Presil. Ochsenfurt: Kulturmaschinen-Verlag, 2024. 401 S., Euro 20.

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Tammer Abboud ist Syrer, der nun in Goslar lebt. In seinem Lyrikband "Ich schulde meinen Träumen noch ein Leben" hielt er Erinnerungen an seine Heimat fest, Bilder aus seiner Kindheit und Jugend, schreibt über den Verlust seines Landes und über einen Jungen aus Assads Foltergefängnissen. Das Buch ist bereits 2019 erschienen. Inzwischen hat der Autor mit neuen Versen auf den Sturz des Assad-Regimes reagiert, die aber bisher nur im privaten Rahmen vorgetragen wurden.
Tammer Abboud war auf der Flucht vor Assads Schergen von einem betrügerischen Schlepper nicht nach Europa, sondern nach Ägypten gebracht worden, wo er ins Gefängnis gesteckt wurde. "Was er dort erlebt hat, bringt ihn zum Schweigen, er spricht nicht mehr. Ein Arzt rät ihm zu schreiben. So schreibt er Gedichte", schildert Co-Autorin Helga Hass im Vorwort seine Erlebnisse und die Entstehung dieses Buchs. Sie selbst war weniger als Übersetzerin tätig, die deutsche Fassung erstellte der Dichter, nachdem er die Sprache erlernt hatte, selbst. Vielmehr war ihre Aufgabe, im Gespräch mit dem Autor, dessen deutsche Fassung zu glätten und bei unverständlichen Versen im Gespräch mit dem Autor die eigentliche Aussage herauszuarbeiten.
Abboud trauert um ein Land, von dem er glaubte, dass er es nicht wiedersehen würde. "Kindheitsfarben" heißt eines der Gedichte. Der Autor erinnert sich an Träume unter einem Weidenbaum, seine Holzpuppe, Spiele mit Freunden auf grünen Wiesen. "Meine Kindheit ist voller Farben", heißt es in dem Gedicht. Aber:

Doch dann
werde ich heimgesucht
Vom Schmerz meiner Erinnerungen
Ich will schreien, will weinen
Schrei und Tränen
Lassen mich aufwachen.

Es hat geregnet in mir.

Ein anderer Text, diesmal in Prosa, aber durch Absätze zu Strophen strukturiert, handelt von einem Schmetterling, den der Ich-Erzähler gefangen hatte und dann fliegen ließ. Abboud schildert die Farben, die Trauer des Kindes, als das Tier wegflog, die Erinnerung: "Niemals würde ich seine sanften Farben aus meinem Gedächtnis streichen", schreibt er. "Ich habe sie versteckt in den Nischen meiner Seele, weit weg von den Falschheiten meines Lebens."

Die "Frage aller Fragen", so ist ein anderes Gedicht überschrieben, ist die Frage danach, wie man Kinder in den Krieg schicken kann. "Sie fallen wie Blitze / Fallen in ihrer Morgenröte / Sind schon am Ende / Gefallene Meteore / Gefallen aus der Galaxie ihrer Träume". Immer wieder sind es die Kinder, über die Abboud schreibt, deren Schicksal er beklagt. Da ist der Junge in Assads Gefängnis, über den ihm ein Freund berichtete. Ein 13 Jahre alter Junge, der weint, doch es nicht der Hunger und Durst, das ihn zum Weinen bringt. Hunger und Durst haben alle. Er weint auch nicht, weil sein Rücken voller Wunden von Verbrennungen ist, verursacht durch Folter mit Zigaretten. Er weint nur immer: "Ich will meine Mama!" Helfen können ihm seine Mitgefangenen nicht. "Alles, was ich in diesem Stück Hölle / für ihn tun konnte, war mit ihm zu weinen", schreibt Abboud. In einem anderen Gedicht erzählt er von einem fünfjährigen Kind, das von der Mutter aus dem Kindergarten abgeholt wird, während in der Ferne Bomben fallen. Es sagt zur Mutter:

Ich habe Angst
Dass du sterben wirst
Und ich nicht
Auch sterben kann

Zerrissene Herzen, blutige Träume, eine lähmende Leere und Sprachlosigkeit - das ist die eine Seite. Doch Abboud kennt auch andere Töne, lernte sie wieder anschlagen. Er schildert seine Erfahrungen mit dem neuen Land, mit neuen Chancen. Er beschreibt das "Land des Schnees" und stellt fest: "Das Leben wird weitergehen". Der Abschied vom Jahr 2016 enthält die Aufforderung, das scheidende Jahr möge auch die Last der Erinnerung an verlorene Jahre, unerfüllte Träume und gescheiterte Ideen mit sich nehmen. Den Blick für Menschen in Armut und Unterdrückung aber wolle er behalten und sich nicht daran gewöhnen, den Kampf gegen Not und Unrecht weiterführen.

Sehr weise und gelassen heißt es im Gedicht "Die Zeit geht weiter":

Die toten Rosen
Können wir nicht
Wieder aufblühen lassen
Doch wir können
Schöne neue Rosen pflanzen

Auch nach Enttäuschungen
Hört das Leben nicht auf
Die Zeit geht weiter
Auch wenn die Uhr stehen bleibt

Tammer Abboud schreibt sehr detailreich, immer ganz nah an den eigenen Erinnerungen, die Bilder vor Augen. Seine Verse sind einfach, wenig gedrechselt, entstanden aus dem eigenen Erleben. Bei einigen Gedichten ist der arabische Originaltext mit abgedruckt, sodass Sprachkundige die Chance zum Vergleichen haben. Die Verse sind schlicht, doch nicht banal. Wer wissen möchte, wie es ist, aus Damaskus zur fliehen und sein Heimatland zurückzulassen, um im Harz ein neues zu Hause zu finden, wird hier viel darüber erfahren. Keine große Kunst, sondern authentische, autobiografische Eindrücke, eine Suche nach der eigenen Sprache und ein Wiederfinden in der Poesie.

Fazit: Geschichte einer Flucht und eines Ankommens. Schlichte, einfache Verse, in denen sich das eigene Erleben von Flucht, Gefängnis und Erinnerung manifestiert. Lesenswertes, hochinteressantes Zeitdokument aus einer Epoche Syriens, die seit wenigen Wochen beendet scheint.

Tammer Abboud und Helga Lass: Ich schulde meinen Träumen noch ein Leben. Arabisch deutsche Sprachreise. Norderstedt: Book on Demand, 2019. 103 S., Euro 9.

© Petra Hartmann

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Meine Radio-Lesung aus der Sendung "High Noon" könnt ihr jetzt auf dem Kanal der Hildesheimlichen Autoren nachhören. Ich habe die Movenna-Geschichte "Die Blaubeerbrücke" aus der Anthologie "Met-Magie" und die Bergmanns-Geschichte "Der schwarze Frosch" aus der Anthologie "Fundbüro der Finsternis" vorgetragen.

Worum geht es?

"Die Blaubeerbrücke" ist eine Geschichte aus dem Land Movenna. Ich erzähle ein Abenteuer des mogalithischen Kronprinzen Ardua, der mal wieder granatenmäßig daran scheitert, sich in einer der alten movennischen Sagen zurecht zu finden. Mithilfe des Blaubeermets der alten Marjatta gelangt er über die Blaubeerbrücke in die verwunschenen Stadt Venta, von der Fandir der Barde in den Movenna-Büchern so zauberhaft singen konnte. Aber - liegt es am Met, liegt es am miesen Karma der Ventaner? - selbst der beste Blaubeermet der Westküste kann nicht alle Flüche brechen. Am wenigsten die, die wir in uns selber tragen.

"Der schwarze Frosch" handelt vom Kohlebergbau zur Zeit des Zechensterbens. Ich erzähle von einer geheimnisvollen Bergmannslampe, die Wünsche erfüllt - aber stets auf eine Art, dass man sich später wünscht, man hätte nichts gewünscht ...

Fürs Internet mussten wir die Musik rausschneiden. Stellt euch einfach vor, dass dazu "Vineta" von Johannes Brahms und Achim Reichel erklangen, und dann zum zweiten Text - natürlich - das Steigerlied.

Die Sendung findet ihr auf Youtube:

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Ein Schlag auf den Kopf - und ein Erwachen an Bord einer Expedition zur Bergung eines geheimnisvollen Artefakts in einem Labyrinth unter dem Meer: Felix Woitkowski erzählt in seiner Novelle "Below the Deep - Tief unten" von einem Abenteuer-Spiel, das aus dem Ruder läuft und todgefährlich wird.
Constantin ist Chef einer Spiele-Entwicklungs-Firma, die virtuelle Realitäten erschafft. Er ist aus Gesundheitsgründen ein halbes Jahr nicht dabei gewesen, kehrt nun auf seinen Posten zurück, und seine Mitarbeiter präsentieren ihm stolz ihre neue Entwicklung: "RAPE - Real Adventure Play Experience". Ein Spiel, das echter und realer und lebendiger und gefühlsintensiver ist als alles zuvor Dagewesene. Constantin probiert es aus und taucht in eine Spielwelt ab. Vergessen die Realität, vergessen alles, was davor war. Er ist nur noch ein Soldat mit Kriegserfahrung an Bord eines Schiffs, das zum geheimen Tor in ein unterseeisches Tunnelsystem unterwegs ist. Dann ist der Eingang gefunden. Constantin und zwei weitere Experten dringen in die beängstigende fremde Welt ein. Die Uhr tickt. Bis zur Rückkehr der Flut bleibt nur wenig Zeit.

Nur ein Spiel? Nicht für den Helden

An ein oder zwei Stellen merkt Constantin, dass etwas mit seinen Sinnen nicht richtig funktioniert. Aber er zieht daraus nicht die richtigen Schlüsse. Einige Male erwähnt einer seiner Begleiter, es sei ja alles "nur ein Spiel". Doch Constantin begreift nicht, was damit gemeint ist. Er geht vollkommen in der neuen Realität auf. Kein Ausweg aus der RAPE-Welt, kein Weg zurück.
Die schmale Novelle ist eine gelungene kleine Fingerübung von Felix Woitkowski. Sprachlich schön und geschliffen, inhaltlich düster und beklemmend entführt uns der Autor in eine Realität, die vermutlich gar nicht so fern liegt, wie sich der Leser am gemütlichen Kaminfeuer wünschen mag. Virtuelle Realitäten und Spielewelten, die einen Schritt weiter gehen, sind längst keine Zukunftsmusik mehr, und so wirkt auch "RAPE" beängstigend realistisch, sodass man kaum noch wagen kann, von Science Fiction zu reden. Spannend, gut geschrieben und thematisch hochaktuell.

Fazit: Novelle zwischen Realität und Virtualität. Beklemmend realistisch, spannend und trotz ihres geringen Umfangs außerordentlich gehaltvoll. Lesenswert.

Felix Woitkowski: Below the Deep - Tief unten. Whitetrain, 2024. 81 S., Euro 10.

Weitere Bücher von Felix Woitkowski
E/Meth
Kollaboratives und literarisches Schreiben im Internet

© Petra Hartmann

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